9 mai 2012

NOLA RAE, LA PAYASA EN LA ÓPERA (L'ELISIR D'AMORE BADEN BADEN)

Nola Rae preparando el Werther de Lyon - imagen de vídeo

La payasa Nola Rae ya colaboró con Rolando Villazón, cuando dirigió el Werther de Lyon, a inicios de 2011. Ahora se han reencontrado para trabajar juntos en L'elisir d'amore que se estrena el 28 de mayo en Baden Baden. En la web del Festspielhaus se ha publicado esta reseña, que ha traducido para nosotros Laura (danke schön!).

La payasa en la ópera

Lo cómico es una asunto serio. Es por eso que Rolando Villazón está trabajando con un verdadero payaso para su puesta en escena. Nola Rae ensaya con los intérpretes de  L’elisir d’amore la coordinación de la parte cómica. Ella nació en Sydney, terminó sus estudios de ballet en Londres y estudió pantomima con Marcel Marceau en París.

Nola Rae

Nola Rae se trasladó en 1963 desde Sydney, su ciudad natal, a Londres, donde estudió en la Royal Ballet School. Aún antes de estudiar pantomima en París con Marcel Marceau, bailó en el Teatro de Pantomima del famoso Tivoli de Copenhague. Desde su primer espectáculo independiente en 1975 en el Festival Nancy, Nola Rae ha interpretado sus programas en 69 países.

Como enseñante solicitada dirige talleres y seminarios internacionales para payasos y mimos. Junto con Joseph Selig, fundó el London Mime Festival, ahora en su 35 edición. Entre otras distinciones recibió la orden “Member of the British Empire” de la reina Elisabetha II. Además, la BBC le dedicó un documental.

Es la segunda vez ahora en Baden-Baden después del “Werther” de Jules Massenet en la Opéra de Lyon que está trabajando con Rolando Villazón.

El Elisir será muy divertido

"Nuestro Elisir será muy divertido, eso espero, por lo menos" dijo Rolando Villazón en una entrevista. “Pero lo sabremos solamente cuando el público esté presente. Mi trabajo como payaso me enseñó a crear un equilibrio entre la comedia y la poesía, quiero realizarlo también en esta producción. No tiene que ser un gran desafío intelectual para el público, sino una experiencia grandiosa, divertida y también conmovedora. Este es mi propósito: crear una representación con sorpresas, bromas y momentos conmovedores.”


Nola Rae y Rolando Villazón en la première del Werther de Lyon, enero 2011 - foto: Anne



7 mai 2012

ROLANDO VILLAZÓN EN IL RE PASTORE, OPERNHAUS ZÜRICH 5/05/2012

foto: Danièle

El día 5 de mayo Rolando Villazón cantó en la Opernhaus de Zurich  la primera de las cuatro funciones de Il re pastore (Mozart) programadas para este mes de mayo (días 5, 9, 12 y 17).  Los muchos villazonistas que estuvieron allí (Eleonore, Danièle, Laura, Jacqueline E., Sandro, Nadia, Margherita), y que ya habían asistido a las anteriores representaciones de la temporada pasada, nos cuentan que Rolando estuvo muy bien muy suelto, con una sensación total de dominio y control de su voz, agilísimo en las coloraturas, que fluían con una gran ligereza, aterciopeladas y cálidas.
Os dejo la bellísima crónica que nos ha enviado Sandro, un vídeo de los aplausos finales (MrsTLeighton), y las fotos de Margherita, Laura y Danièle, muchas gracias a todos ellos.

Magnifica presenza

C’è un film italiano, bellissimo, l’ultimo del regista Ferzan Ozpetek, che racconta con un tocco e con una grazia straordinari la difficile convivenza tra un personaggio del presente, il timido Pietro, interpretato da uno straordinario Elio Germano, e un gruppo di fantasmi che vivono, anzi convivono con lui nella sua splendida casa romana, presa in affitto ad un prezzo stracciato proprio perché gli inquilini precedenti non hanno saputo gradire quella “magnifica presenza”. Quei fantasmi sono testimoni e appartengono ad un epoca che fu e sono ancora visibilmente e convintamente ancorati, nei modi, nei gesti, nel vestire, agli anni Trenta del secolo scorso quando tutti insieme costituivano una compagnia teatrale di grande successo. Tra loro, troneggia il grande Ambrogio Maestri, prestato dalla lirica, per una volta al cinema.

E sono fantasmi quelli che agitano le loro passioni nel Re pastore di Mozart che hanno preso nuovamente vita nella ripresa dell’opera all’Opernhaus di Zurigo di sabato 5 maggio. Protagonista nel ruolo del re macedone Alessandro Rolando Villazòn. Fantasmi e riproposizione di un tempo che fu: i modi, i gesti, la lievità del sentire settecentesco, un certo modo di fare l’opera che è ancora ben lontano da quello rivoluzionario e assai più terreno del Mozart maturo.

L’opera è quasi un succedersi di tableau vivant dove ogni aria, ovviamente bellissima, rappresenta un momento, un sentire una situazione psicologica del personaggio. Il tutto inserito in un contesto assolutamente Settecentesco e confinato in quell’epoca, dove l’Arcadia aveva resuscitato pastori e pastorelle. Dentro la bella scenografia, che riproduce un sontuoso giardino settecentesco, che, dopo essere stato visitato durante il giorno da scolaresche chiassose, il regista, Grischa Asagaroff, colloca i fantasmi del gran secolo dei lumi ma anche della cipria e dei minuetti. I personaggi dell’opera sono settecenteschi anche nel vestire, niente a che fare con l’epoca antica in cui il libretto metastasiano colloca l’azione.

E tutto si anima, perfino le statue, i servitori sono dei fauni, tutto è giocato con un equilibrio perfetto tra il serio e il faceto. Villazòn, come si può immaginare, in tutto questo si trova perfettamente a proprio agio, caleidoscopicamente istrionico, interiorizza e riproduce le modalità gestuali settecentesche con tocchi di irresistibile ironia. Canta molto bene le tre arie con un tipo di vocalità insolito, a mio parere, per quello che l’immaginario ci suggerisce a proposito del tenore di stampo mozartiano, ma che forse proprio per questo risulta essere ancora più seducente. Non un tenore dalla vocalità efebica, quindi, ma marcatamente virile.

Molto bene il resto del cast che vedeva Eva Mei nei panni di Elisa, Martina Janková in quelli di Aminta, pastore, amante d'Elisa, Sandra Trattnigg, Tamiri, filiuola del tiranno Stratone, amante d'Agenore, Benjamin Bernheim , Agenore, nobile di Sidona, amico d'Alessandro. Direzione impeccabile ed elegantemente mozartiana di William Christie.

Grandi applausi per tutti, alla fine, con il consueto effetto Villazòn che riesce a contagiare i pubblici di tutti i teatri nei quali l’ho visto e sentito cantare (perfino quello della Scala, che tutti sappiamo quanto sia difficile!).
Abbiamo incontrato Villazòn allo Stage door e dopo i consueti generosissimi abrazos rolanderi (anche Margherita è stata avvolta dal calore di un suo abbraccio e ne era felicissima), abbiamo cercato di strappare qualche rivelazione sull’Elisir di Baden Baden, ma… niente da fare, top secret, solo che sarà una cosa tutta da scoprire… e noi andremo a scoprirla, con immenso piacere. Un caro saluto a tutte le amiche e a tutti gli amici villazonisti.

Sandro Corti




video MrsTLeigthon


foto: Laura

foto: Laura

foto: Laura

foto: Sandro

foto: Sandro

foto: Sandro

foto: Sandro

foto: Margherita

foto: Margherita

Rolando, Danièle - foto: Margherita

Sandro, Rolando, Nadia - foto: Margherita

VIDEOS CONCIERTO THOMAS HAMPSON Y LUCA PISARONI (29/04/12)

foto: web MLP - Dario Acosta


Rolando Villazón cantó el día 5 en Zurich Il re pastore, y mientras me van llegando todas las imágenes e informaciones del evento (ya os adelanto que Rolando estuvo magnífico) os propongo una alternativa: un concierto de Thomas Hampson (barítono) y Luca Pisaroni (bajo-barítono) que tuvo lugar el pasado 29 de abril en Heildelberg, dentro del Musikfestival Heidelberger Frühling  y que os ofrezco ahora en 13 vídeos de Youtube. 

Thomas Hampson cantó con Rolando, como Giorgio Germont, el padre del protagonista, en La Traviata de Salburg 2005. Y también Luca Pisaroni ha compartido escenario con Rolando, como Leporello, en el Don Giovanni de Baden Baden 2011.

En este concierto de hace muy pocos días, los dos protagonistas ofrecieron una excelente prestación, tanto en las actuaciones individuales como en los duos. Si tuviera que destacar algo, es especialmente estremecedora la versión de Hampson de Perfidi... Pietà, Rispetto, de Macbeth.

Para no cargar en exceso la página y dificultar así a los que tienen conexión de baja velocidad, os pongo la lista de reproducción de los 13 vídeos. Clicando en el botón >| (abajo, a la izquierda, después del "play") podéis ver todos los vídeos desde la misma pantalla.







Le Nozze di Figaro (Mozart)
1. Obertura
 
2. Tutto e' disposto... Aprite un po' quegli occhi Luca Pisaroni
 3. Hai gia' vinta la causa  Thomas Hampson

Carmen
 4.  Prelude

Faust (Gounod)
 
 5. Vous qui faites l'endormie  Luca Pisaroni

Hérodiade (Massenet)
 6.  Vision Fugitive Thomas Hampson

I Puritani
 7.   Il rival salvar... Suoni la tromba  Hampson, Pisaroni

  - - - - - - - - - - - -

Don Carlo

 8
Restate  Hampson, Pisaroni

Macbeth

 9
Ballabilli 
  10. Perfidi... Pieta', Rispetto  Thomas Hampson

Maometto II (Rossini)
 11. Sorgete... Duce di tanti eroi  Luca Pisaroni

Attila (Verdi)

 
 12. Uldino... Tardo per gl'anni  Hampson, Pisaroni

Zugabe: Don Pasquale
 13 Cheti, cheti immantinente  Hampson, Pisaroni



5 mai 2012

LA TEMPORADA 2012-2013 DE ROLANDO VILLAZÓN: DISTRIBUCIÓN GEOGRÁFICA Y TEMÁTICA





La imagen superior  muestra la distribución de las actuaciones de Rolando Villazón entre los dos continentes donde cantará en la próxima temporada 2012-2013, y el cuadro siguiente nos indica la distribución europea.






VER CALENDARIO ROLANDO VILLAZÓN  2012-2013


Destacan el elevado número de actuaciones en diversas ciudades de Alemania y Austria (14 y 10), seguidas de 6 entre Barcelona y Maó, por un lado y Londres por otro. Con un evento están Bruselas, Amsterdam, Genève, Milán y Praga, y con el muy escaso número de 3, las actuaciones en Francia (Paris, Toulouse, Aix en Provence).

En cuanto a la tipologia, del total de 48 funciones, un tercio corresponden a ópera (con cuatro títulos) y dos tercios a conciertos y recitales.




Si lo comparamos con las temporadas anteriores (desde marzo de 2009), veremos que el número de títulos de ópera por temporada permanece invariable, cuatro. En las tres últimas temporadas, ha incorporado cada año una ópera nueva a su repertorio (Don Giovanni, Così fan tutte, Lucio Silla), todas mozartianas...y Rolando ha explicitado su intención de incorporar muchas más, dentro de sus futuros proyectos con Yannick Nézet-Séguin.




De la próxima temporada destaca su vuelta a América, en este caso a Estados Unidos, con el Requiem de Verdi en Filadelfia y New York. Son de resaltar también sus nuevos proyectos con la Staatskapelle de Berlín: Rolando se une el maestro Daniel Barenboim en la capital alemana para una variedad de actuaciones: canciones de Verdi orquestadas por Berio, el Requiem de Mozart y un programa de concierto que yuxtapone la música de Mozart con Elliott Carter. También como novedad, Les Illuminations de Britten en el Musikverein de Viena.

El resto, su repertorio habitual, por un lado, y los 14 conciertos de Arias de Verdi, dentro de los actos del bicentenario del nacimiento del compositor, y como embajador del Año Verdi de Deutsche Grammophon, en Hamburgo, París, Frankfurt, Ginebra, Aix-en-Provence, Berlín, Praga, Viena, Amsterdam, Stuttgart, Nuremberg, Baden-Baden, Toulouse y Barcelona.

En cuanto a la difusión de su trabajo, aunque no es seguro, parece muy probable que su Bohème de la ROH sea emitida en cines en enero de 2013 (en directo) y está anunciado el álbum de Arias de Verdi. Es pronto aún para saber que se va transmitir por TV o radio, pero seguro que alguna cosa tendremos.

En resumen, una temporada equilibrada, muy intensa (48 actuaciones), muchas novedades que serán un avance de otras próximas (los proyectos de las óperas de Mozart). No se incluye ninguna dirección de ópera, seguramente el número de conciertos lo impide, pero estoy segura de que, después del Werther de Lyon en 2011 y L'elisir de Baden Baden en 2012, llegarán unas cuantas más. 


4 mai 2012

PRIMERA IMAGEN DE ROLANDO VILLAZÓN COMO NEMORINO EN EL ELISIR DE BADEN BADEN

foto: Facebook Rolando Villazón

Esta es la primera imagen de Rolando Villazón como Nemorino en L'elisir d'amore del Festspielhaus de Baden Baden. ¿Es él, son sus manos? Creo que si, se entrevé su anillo de casado, que nunca se quita.

También algunas otras imágenes de los ensayos.


Ildebrando D'Arcangelo, Rolando Villazón - foto: Facebook Rogelio Riojas-Nolasco

Andreas Mölich-Zebhauser, Roman Trekel, Regula Mülemann, Miah Persson, Ildebrando d'Arcangelo, Rolando Villazón
foto: Facebook Rolando Villazón
(es la misma foto de un post anterior, en mayor tamaño)

foto: Facebook Rolando Villazón


3 mai 2012

ROLANDO VILLAZÓN EXPLICA A LOS CANTANTES EL WESTERN-ELISIR DE BADEN BADEN



Nada de Rolando como Henry Fonda, vestido de negro, aquí el único que lo ha acertado ha sido el Agente GDL (ten points!), que en los comentarios de un post anterior ya vaticinó cual sería el papel de Rolando en este western, como Nemorino. Pues si: un mexicanito modesto que trabaja como extra en la película.

Y esto es lo que escribió el Agente en el post del día 29:
"Del mismo Sergio Leone y su trilogia "El Bueno, el Malo y el Feo" Villazon usará el vestuario mexicanizado del "Feo" Eli Wallach. Mi segunda opción es el vestuario del Bueno (Clint Eastwood) con el Poncho...."
y después añadía...
"Sería magnifico que Rolando aprovechara la oportunidad y pudiera hacer un personaje divertido y provocador a la vez, un simple extra de la pelicula que vestido de harapos, con la piel oscura y cubierto de polvo interprete lo mismo a un Mexicano, que a un Nativo americano, Chino ó árabe locamente enamorado de la Rubia estrella del film. Mucha y divertida tela donde cortar con los estereotipos raciales de Hollywood".

Hoy se ha resuelto el enigma después de la aparición de un vídeo en la web del Festpielhaus de Baden Baden, con este texto introductorio, traducido aquí por Laura (muchas gracias).



Belcanto Backstage

Los ensayos de una ópera sí que pueden ser muy alegres – eso lo demuestra la primera parte de nuestro vídeo-diario sobre los ensayos de L'elisir d’amore. Rolando Villazón presenta su concepto como director. Estábamos presentes cuando explicó los caracteres diferentes y claro que tuvo el público de su parte. Vamos a revelar sólo esto: estamos en el set de una película western. La documentación completa de los ensayos se emitirá por Arte.




L’elisir d’amore – Invitados a los ensayos
“Tenemos el director de la película, que será interpretado por Ildebrando. Es muy dandy y todas las mujeres aman a este director, es muy distinguido. Su asistente es la preciosa Regula, muy estricta y eficiente, muy rápida porque lo tiene que arreglar todo. Esta película tiene tres Divos, las tres estrellas de la película: primero, la gran diva de esta época, de los años cuarenta, la que todos aman: es Miah. Segundo, Roman como Belcore. Y  el tercero, Robert, la otra estrella de la película, el actor. Ellos dos (Miah y Robert) interpretan a la pareja de la película que trata sobre ellos.Después tenemos los extras. Todos los miembros del coro tendrán un carácter, representarán un papel. Tenemos los Dalton, no sé si ustedes conocen a Lucky Luke (risas y sí!!! al fondo), también una mujer con un bebé, una viuda, muchachas que bailan el cancán ...Y uno de los extras es un mexicano muy modesto, un amigo de la diva desde infancia y es por ella que está en la película ...”

2 mai 2012

ROLANDO VILLAZÓN: CALENDARIO TEMPORADA 2012-2013






Hoy se ha actualizado en la web de Rolando Villazón el calendario para la próxima temporada 2012-2013, coincidiendo en mucho con las previsiones que ya teníamos reflejadas en el Blog, obtenidas de las webs de los teatros.

Como habitualmente, agradeceré las colaboraciones para actualizar datos, como fechas de salida a la venta de entradas, o niveles de venta.

Podéis encontrar las fechas hasta agosto 2012 en la pestaña superior 2011-2/3 Tickets


NOTA: entre la publicación del calendario de Rolando ayer (y la primera edición de este post) y otra actualización de su web hoy mismo, se han incorporado muchas fechas correspondientes a los conciertos de Arias de Verdi, que ya podéis ahora ver actualizadas aquí)

1 mai 2012

ROLANDO VILLAZÓN EN LA GALA 40 ANIVERSARIO SAP 29/04/12

La presentadora Annette Gerlach con Rolando Villazón -  foto: SAP media


No ha trascendido hasta el momento en los medios demasiada información gráfica sobre la Gala de celebración del 40 aniversario de la multinacional de origen aleman SAP, la mayor desarrolladora de software para aplicaciones de negocios del mundo, que tuvo lugar el pasado 29 de abril en el Nationaltheater de Mannheim. De Rolando, sólo he podido encontrar la foto superior.

Hace reflexionar sobre el papel de las multinacionales (y de las monarquías), el inicio del vídeo siguiente, donde la reina Silvia de Suecia entona (eso si, sin contonearse como Marilyn, y con un mucho más recatado vestido) el "Happy Birthday dear S-A-P" desde el escenario. La reina asistía como presidenta de la World Childhood Foundation, organización a la que iban destinados los beneficios de la Gala y que tiene como uno de sus principales contribuyentes a SAP.

El único artista invitado que cantó en el escenario fue Rolando, que interpretó Il mio tesoro, Una furtiva lagrima, Kuda kuda, La mia letizia infondereLa danza. En el vídeo, se puede escuchar un breve fragmento de la Furtiva, entre los minutos 1:40 y 2:02.


29 avr. 2012

PRIMERAS IMÁGENES DEL VESTUARIO DEL ELISIR DE BADEN BADEN, DIRIGIDO POR ROLANDO VILLAZÓN

Henry Fonda y Charles Bronson en "Érase una vez en el Oeste", de Sergio Leone



Sólo son dos imágenes, sobre el vestuario de Adina y Belcore, las que se han publicado. Han guardado el secreto sobre Nemorino, que es lo que más esperamos, pero el texto del artículo que acompañaba a estas fotos (de la web del Festpielhaus) nos añade indicaciones interesantes sobre ello: Henry Fonda y Charles Bronson, y los spaghetti-western, como inspiración. El esperadísimo Elisir d'amore de Baden Baden, con protagonismo y dirección de Rolando Villazón, se estrenará el 28 de mayo.  

Muchas gracias a Laura por la traducción del texto alemán.

El vestido de Claudia Cardinale
Detrás de la escena de la nueva producción “L’elisir d’amore” se acaban de desembalar las cajas con los trajes. El diseñador belga Thibaut Vancranenbroek se ha  inspirado en la legendaria sastrería romana Tirelli donde se habían creado los vestidos para películas como “Érase una vez en el Oeste” o “Érase una vez en América”.
Si Thibaut Vancranenbroek habla del vestuario romano de la sastrería Tirelli, se apasiona fácilmente. “Este lugar es simplemente grande, muy grande”, dice con ambigüedad el escenógrafo y encargado de vestuario con reputación internacional. En Baden-Baden está desembalando montones de vestidos, pantalones y abrigos.

El artista belga ha diseñado los trajes para la nueva producción de la ópera cómica “L'elisir d’amore” de Gaetano Donizetti (première el 28 de mayo 2012). El director Rolando Villazón, que también cantará el papel de Nemorino, le dio la tarea de equipar a un típico western y Vancranenbroek está utilizando esto para hacer una profunda reverencia al arte de la sastrería Tirelli y a la maestría de sus sastres.

“Cuando Rolando había hablado conmigo, pensé de inmediato en los spaghetti-western legendarios de Sergio Leone”, recuerda Vancranenbroek,  que se inspiró también en el dibujante franco-belga Jean Giraud alias Moebius, que creó sus famosos cómics “Blueberry” con temas del tipo western entre los años 1960 y 1990. Para su vestuario, se inspiró en los expertos de Tirelli que habían equipado la mayor parte de las películas de Sergio Leone cuando se rodaban los spaghetti-western en la Cinecittà de Roma en vez del verdadero Salvaje Oeste.

Los espectadores de películas no suelen prestar mucha atención a los vestidos, pero son precisamente los vestidos los que pueden influir en los caracteres de los personajes y en la atmósfera de la película. Los trajes de películas como “Érase una vez en el Oeste”, “La edad de la inocencia” y “El Paciente Inglés” proceden todos de la legendaria sastrería Tirelli en Roma que en la escena cinematográfica es conocida desde hace más de 40 años por su elaborado vestuario.

La historia de éxito de la sastrería se basa simplemente en la fascinación por vestidos antiguos. Umberto Tirelli fue un coleccionista entusiasmado: para estudiar tejidos y cortes, visitó mercadillos y hurgó en los desvanes de las casas aristocráticas. Su colección privada incluye más de 15.000 prendas y es una de las colecciones más importantes del mundo. Sin embargo, Tirelli no se limitó a la recogida de prendas históricas, sino que tuvo la voluntad de poner su colección al alcance del público. Inició exposiciones y donaciones de ropa para museos afamados en Nueva York, Tokio y París.

La sastrería Tirelli se fundó en 1964. Todo comenzó con dos máquinas de coser, cinco sastras, un sombrerero, una secretaría y un almacenista. Después de un primero encargo para una producción de teatro siguieron otros también para óperas y películas. Junto a Piero Tosi, que fue, como joven encargado de vestuario, uno de los colaboradores más importantes del director italiano Luchino Visconti,  iban a cambiar la forma en la que fueron vestidos los cantantes de ópera y los actores de teatro y cine. Los convertían en los personajes que interpretaban.

Mientras tanto, la sastrería Tirelli fundó una escuela de vestuario que aún persiste y de la que surgieron los sastres más solicitados. Los trajes que Piero Tosi creó en la sastrería Tirelli fueron honrados repetidas veces con el Oscar, por ejemplo para “El Gatopardo”, “Muerte en Venecia”, “Ludwig II”, “La Cage aux folles” y “La Traviata”. Después de la muerte del fundador Umberto Tirelli la empresa legendaria está bajo la dirección de sus amigos y herederos y de Dino Trapetti. Y aún hoy en día la sastrería Tirelli ejerce una gran atracción sobre diseñadores. “Allí se encuentran los sombrereros y los zapateros mejores”, dice Thibaut Vancranenbroek que también con el Elisir de Baden-Baden está atento a cada detalle. Botones, cintas y accesorios históricos: Tirelli tiene los originales y también puede aportar los tejidos antiguos para los vestidos nuevos. Para el Festspielhaus Baden-Baden Thibaut Vancranenbroek está eligiendo los detalles más bonitos de los viejos trajes western de Tirelli para unirlos en creaciones nuevas.

Pero en el escenario se llevarán también verdaderos trajes de películas de la época de los spaghetti-western, sobre todo para los cantantes del coro Balthasar Neumann que también tomará parte en el nuevo Elisir de Baden-Baden. Los solistas de la ópera llevarán las nuevas creaciones de Thibaut Vancranenbroek y pueden estar orgullosos porque los estrellas de cine como Claudia Cardinale, Charles Bronson o Henry Fonda ya llevaron parecidos cortes y accesorios.


Roman Trekel, como Belcore, lucirá inspirado en el general Custer

Thibaut Vancranenbroek, a la derecha, con Miah Personn (Adina)

28 avr. 2012

EL FOSO (AL FOSSAT), DOCUMENTAL SOBRE LOS MÚSICOS DEL LICEU, PREMIADO EN EL FESTIVAL DE MÁLAGA



Escondidos en el foso, homogeneizados por sus trajes negros, decenas de músicos provenientes de distintos países, con distintas experiencias e instrumentos, ponen su esfuerzo al servicio de una finalidad común: crear una unidad y desaparecer pues lo importante es el todo. ¿Pero quienes son ellos?¿Cómo funciona un Teatro de Ópera? "EL FOSO" es una película sobre los músicos que tocan en la orquesta de la opera del Gran Teatro del Liceo, sobre sus vidas, su trabajo, sus miedos y sus pasiones.

Esta es la sinopsis del largometraje documental EL FOSO (AL FOSSAT), una producción de Bausan Films, dirigido por Ricardo Íscar, que acaba de obtener el Biznaga de Plata Premio Especial del Jurado, en el Festival de Cine de Málaga.

Hace tiempo que me llegaron las primeras informaciones sobre este film, esperaba a las vísperas de su estreno para compartirlo aquí y la concesión de este premio ha adelantado el momento.

Después de todos los problemas por los que está atravesando el teatro y sus trabajadores, será especialmente interesante poder visionar este documental dedicado a un colectivo de entre ellos, el de los músicos de la orquesta. Es de destacar que en la versión  original constan estos idiomas: castellano, catalán, inglés, italiano, chino, albanés, mongol y portugués. Esperamos con ganas poder verlo pronto en cines.

Os ofrezco más información del dossier de prensa y los dos vídeos (trailer y fragmento de Anna Bolena) que se han publicado hasta el momento.


EL FOSO Una mirada al interior de la Orquesta de un Gran Teatro de Ópera
EL FOSO es un largometraje documental producido por Bausan Films, S. L. en coproducción con Televisión de Catalunya, con la iniciativa del Máster en Documental de Creación de la Universidad Pompeu Fabra (IDEC) y la participación de TVE.“EL FOSO” es una película sobre los músicos que tocan en la Orquesta de la Ópera del Gran Teatre del Liceu, sobre sus vidas, su trabajo, sus miedos y sus pasiones. Si la música sondea, penetra y representa las profundidades del alma humana y sus emociones, no se puede hacer una película sobre ella sin que sea sobre las personas y sus experiencias. Así pues la llave es, transformar las experiencias en emociones y éstas en música.
Es un documental sobre todas aquellas personas que trabajan diariamente en un Gran Teatro de Ópera. Una película sobre el trabajo de la música. Se trata de romper la barrera que separa la ejecución de la música, su distancia escénica, y acercarnos a ellos. Se trata de poder tocarlos, conocer su humanidad y a través de ellos acercarnos a la música. En “EL FOSO” descubriremos lo que no vemos cuando vamos a la opera. Nos muestra a los trabajadores, no a las estrellas. La verdadera obra, el verdadero espectáculo, es la creación entre todos ellos; ese delicado equilibrio de tensiones, frustraciones y esfuerzos, hasta que se alza el telón. Distintas personas, profesiones, países, materiales e historias, se unen para ganarse el pan creando belleza.