ROLANDO VILLAZÓN: LOS CONCIERTOS DE MÉXICO EN EUROPA, RESUMEN Y AUDIO

Rolando Villazón inició su gira de México en su país natal, en junio de este año, con tres conciertos que tuvieron lugar en Ciudad de México, Guadalajara y Acapulco. La gira europea se inició el 2 de noviembre y ha finalizado el 6 de diciembre. Han sido, en total, once conciertos en un mes. Muchos, o, según algunas opiniones, tal vez demasiados, desde el punto de vista del cuidado de la voz del tenor. Pero Rolando los ha abordado con su energía y generosidad habituales, dispuesto a no escatimar nada en ninguno de ellos: todos los conciertos y públicos merecen para él igual respeto e igual entrega: el máximo.

--------------------------------------------02 Noviembre Berlin, Philharmonie
--------------------------------------------05 Noviembre San Sebastian, Kursaal
--------------------------------------------08 Noviembre Paris, Théâtre des Champs-Elysées
--------------------------------------------12 Noviembre Paris, Théâtre des Champs-Elysées
--------------------------------------------15 Noviembre Munich, Philharmonie
--------------------------------------------18 Noviembre Vienna, Konzerthaus
--------------------------------------------21 Noviembre Mannheim, Rosengarten
--------------------------------------------24 Noviembre Hanover, Kuppelsaal
--------------------------------------------28 Noviembre Baden-Baden, Festspielhaus
--------------------------------------------01 Diciembre Frankfurt, Alte Oper
--------------------------------------------06 Diciembre London, Royal Festival Hall

Rolando ha cantado estos conciertos sin amplificación (micrófono). Lo requirió, obviamente, en su gira mexicana, pero allí tuvieron lugar en inmensos Auditorios o Palacios de Congresos. En la gira europea, ha habido un par de salas con acústicas no demasiado adecuadas al tipo de concierto, pero él ha cantado sin micrófono. Utilizaba uno cuando quería hablar al público, frecuentemente, explicando el repertorio, contando chistes, compartiendo sus emociones del momento.

Parece que Rolando no tenía previsto inicialmente utilizar elementos folclóricos en el escenario. No es lo mismo llevar en el escenario el sombrero mexicano en México, donde los conciertos eran una gran fiesta de reencuentro, que hacerlo en un escenario alemán, por poner un ejemplo. Pero finalmente ha sido el mismo público quien en muchos casos le ha entregado a Rolando el sombrero, y ha llenado la platea de banderitas mexicanas. Creo que cuando más nórdico es el público, más disfruta de estos elementos, para ellos, exóticos, pero que para otras sensibilidades son demasiado tópicos. Son todas ellas opiniones respetables, claro. En mi caso, tuve la fortuna de asistir al concierto de San Sebastián, donde "el único" sabor mexicano lo aportaron la belleza de las composiciones y la interpretación, que se bastan y se sobran para hacernos llegar el aroma de su país.

Creo que si tuviera que hacer un resumen de lo que he ido leyendo y escuchando, todo el mundo coincide en que oír en directo a Rolando en estas canciones es superior a hacerlo en el disco. No es que el CD no esté bien, pero sólo el directo transmite la calidez necesaria, los matices intensos y vibrantes. A parte del placer de ver a Rolando moverse por el escenario, gesticular, ver su rostro empapado por las emociones, ver el brillo de sus ojos.

Una mención muy especial merecen los Bolivar Soloists, el cuarteto inicial y todos los músicos que se han añadido para acompañar este gira. Todos ellos han tenido su papel, su momento, pero quiero destacar a dos: a Efrain Oscher, como director del conjunto, y a Pacho Flores por sus increíbles solos de trompeta. Todos ellos se han ganado tambien la simpatía del público, y muy especialmente del público villazonista, que los aclamaba a la salida "casi tanto" como a Rolando, por la calidez que han transmitido a los conciertos, basada fundamentalmente en dos puntos: su gran calidad artística y la alegría y la complicidad con que han abordado sus actuaciones. Verlos a todos juntos en el escenario ha sido un gran fiesta, una sonrisa permanente y contagiosa.

Rolando ha estado en perfecto estado vocal, sólo ha acusado en muy escasos momentos el cansancio de tantas actuaciones, pero, sobretodo, hay algo que ha sido resaltado en varias críticas en medios de comunicación: después del árduo trabajo de rehabilitación de su voz, posterior a la intervención quirúrgica, Rolando demuestra un dominio importante de sus recursos técnicos vocales. Ya no es sólo el tenor que lo da todo, es también el que sabe como y porqué, y controla su instrumento. Hace poco le preguntaban que si su voz fuera un animal cúal sería, y él dijo un caballo. Pues bien, ese caballo ya no es el que galopa potente, pero desbocado, sino el que, siendo libre, mide su fuerza y la concentra en los momentos requeridos, para en otros simplemente cabalgar sin esfuerzo...en las alas del canto.

Y para celebrar la finalización de la gira, podéis acceder al AUDIO del segundo de los conciertos del TCE de Paris, el del 12 de noviembre. Es uno de sus conciertos más redondos, con una gran complicidad con el público de su ciudad. Espero que lo disfrutéis mucho.

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Descargar parte I concierto Paris 12-11-2010

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Descargar parte II concierto Paris 12-11-2010

(sólo se tiene que clicar en el enlace superior, y darle al botón "Click here to download"

para que comience la descarga)

Y aprovecho también este post para difundir el BONUS de la entrevista que le hicieron desde Euronews a Rolando, con motivo de otro video que se difundió desde este medio. Ya vimos en el Blog el reportaje final (leer post  VIDEO Y ENTREVISTA A ROLANDO VILLAZÓN EN EURONEWS), pero se ha publicado también una parte de la entrevista, que transcribo para facilitar la comprensión de los que utilizáis el traductor. Nunca suena tan dulce y tan convincente la voz de Rolando como cuando habla (o canta) en su propio idioma.

Se escuchan noticias difíciles de mi país, de verdad existen, hay algunos problemas importantes, serios, y que necesitan darse a conocer, y, sin embargo, yo creo que es también la labor de algunos de nosotros, de subrayar lo que México es en realidad. Porque México no ES ese problema, México TIENE algunos problemas, como todos los países tienen problemas, y esos problemas es importante verlos. No trato, ni debe tratar nadie, de esconder los problemas, pero lo que si trato y lo que yo creo que es una responsabilidad para algunos de nosotros, es subrayar lo que tiene de positivo México, que es muchísimo, que es la mayor parte, lo que tiene de alegre, lo que tiene de colorido, lo que tiene de brillante, de solar. Y efectivamente la  música es uno de los medios mas importantes para transmitir este sentimiento, yo me siento muy orgulloso y muy feliz de haber tenido la fortuna de nacer en México, y de haber sido rodeado por la gente que yo conocí, que quiero y que me ha enseñado tanto.

Al mismo tiempo, vivo en Europa, viajo mucho, y me gusta pensar en mi mismo como ser humano (yo creo que en cualquier ser humano) como ser humano. Como alguien al que ponerle etiquetas es sólo para definirlo, pero la definiciones limitan. Y de esta manera yo prefiero romper con nacionalidades, y creo que la música nos permite hacer eso, como mencioné ayer en mi concierto, es encontrarnos en un lugar donde no hay ideología , donde no hay creencias religiosas, donde no hay colores políticos y donde no hay idiomas o nacionalidades. La música nos permite encontrarnos en las emociones que son universales, en un lenguaje que nos une a todos como seres humanos. Yo siempre he dicho que cantar es una de las maneras que yo he encontrado de comunicarme con otros, una de las maneras que he encontrado de romper o de al menos crear la ilusión de romper esa barrera que nos separa a los seres humanos, una barrera física, y lograr comunicarse con el interior de los otros. Entonces cantar...pero no es sólo cantar, cantar ha sido quizá la manera más importante, que llega a más personas y que me permite recibir a más personas para encontrarme en ese punto de contacto.

¿Que recuerda de Joan Sutherland?

Tuve la fortuna de trabajar con ella cinco dias y... más que lo que ella que pudo haberme dicho sobre mi canto y demás, era la persona, era esta aura que tenía alrededor de ella esta gran artista inmortal. Fue una maestra dura, lo cual habla muy bien de ella, porque era exigente, era una maestra exigente. Y al mismo tiempo, al final de los cinco dias, fue muy bonito verla entusiasmarse por lo último que canté y decirme "ya ni tengo nada que decirte", que fueron sus últimas palabras para mi. Y fue muy emocionante, cuando había sido muy exigente y al final, haber soltado un poquito esa exigencia. Yo creo que ella, sabiendo como artista  lo importante que es para un joven artista recibir una palabra de entusiasmo de parte de alguien tan importante como ella, que si marca a un joven artista. Entonces, un recuerdo muy bello, haber trabajado con la gran Joan Sutherland.

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