PLÁCIDO DOMINGO Y ROLANDO VILLAZÓN, NON TI SCORDAR DI ME

Hoy, 30 de julio, es la fecha en que Plácido Domingo y Rolando Villazón debían haber cantado en el Teatro Real de Madrid, dentro del Ciclo Grandes Voces.

El título del concierto era "Amor, vida de mi vida" y estaba previsto que interpretaran romanzas y dúos de zarzuela, dirigiendo la Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López Cobos. Incluía obras de Federico Moreno Torroba, Pablo Luna Carné, Manuel de Falla, Federico Chueca, José Serrano, Reveriano Soutullo Otero, Jerónimo Giménez Bellido, Manuel Penella, Pablo Sorozábal y Ruperto Chapi.

Este concierto fue también programado para ser cantado por Domingo y Villazón el 9 de agosto de 2007, en el Festival de Salzburg. Pero entonces sustituyó a Rolando, que estuvo unos meses recuperándose de un periodo de agotamiento, la soprano puertorriqueña Ana Mª Martínez. En el caso actual, personalmente prefiero que el concierto finalmente se haya suspendido.

Pero este no es un post de lamentaciones. Decididamente, a estas horas preferiría estar en Madrid, escuchando a estos dos grandes de la ópera. Pero no ha sido así, y ya está. Tengo la seguridad de que habrá una tercera ocasión, y finalmente se producirá ese esperadísimo concierto. Y una importante delegación villazonista estará allí para disfrutarlo, sin duda alguna.

Mientras esperamos el momento, quiero compartir con vosotros una interpretación de ambos tenores que no está (no estaba hasta ahora) en Youtube. Data del año 2006, de la ceremonia de entrega de los Brit Awards, en el Royal Albert Hall de Londres. Una vez entregado el premio a un emocionado Domingo, el presentador anuncia la actuación final: Plácido y Rolando interpretan la bellísima napolitana NON TI SCORDAR DI ME. Siempre existe una gran química entre los dos, pero aquí están especialmente tiernos y conmovedores. ¡Espero que os guste!

Partirono le rondini dal mio paese
freddo e senza sole,
cercando primavere di viole,
nidi d´amore e di felicità.
La mia piccola rondine partì,
senza lasciarmi un bacio,
senza un addio partì.

Non ti scordar di me,
la vita mia legata è a te.
Io t´amo sempre più,
nel sogno mio rimani tu.
Non ti scordar di me,
la vita mia legata è a te.
C´è sempre un nido nel mio cor per te,
non ti scordar di me!

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ROLANDO VILLAZÓN EN ORF2, NUEVOS VIDEOS

Desde primeros de julio, la usuaria de Youtube valenzisomere ha estado subiendo una serie de videos muy interesantes y totalmente inéditos, sobre diferentes grabaciones de programas en la cadena austríaca ORF2.

Hoy Daniele me ha puesto en la pista de uno de ellos, extraordinario, el primero que os pongo, que contiene imágenes muy potentes del Romeo et Juliette de Rolando Villazón y Anna Netrebko, en Viena, el 2006.

...sobre L'elisir d'Amore de Viena 2005

...sobre Traviata Salzburg 2005

...en la Ópera de Viena 2006 y otros

Y también una grabación en sala del Concert Oberammergau 2008

... con Renée Fleming

...y al finalizar el concierto

Vielen Dank für diese außergewöhnliche Arbeit, valenzisomere !!!

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ROLANDO VILLAZÓN Y ANNA NETREBKO EN LA TRAVIATA DE SALZBURG 2005

Durante el día de hoy, Sábado, diversos canales de TV por Cable de los países Latinoamericanos emiten LA TRAVIATA de Salzburg 2005, protagonizada por Rolando Villazón y Anna Netrebko. La dirección musical es de Willy Decker y la escénica de Carlo Rizzi.

Creo que no exagero si digo que, aunque los dos protagonistas ya eran conocidos de antes, estas representaciones significaron, en ambos casos, un salto espectacular en su proyección internacional. Y no es para menos. En este blog nunca habíamos hablado de esta Traviata, ya la conocemos desde hace tanto tiempo... Pero no para todo el mundo es así, desde luego, y hoy muchos la vais a poder ver por primera vez, y queremos enmendar el error de no haber hablado antes de ella aquí.

A mi personalmente es una versión que me gusta muchísimo, con muy pocos elementos escenográficos, sin grandes alardes de vestuario, simplificando y escogiendo muy bien los conceptos y remarcando mucho el valor interpretativo (ahí se lucen Rolando y Anna, se les exige mucho, y lo dan todo), Carlo Rizzi ha conseguido una versión de La Traviata moderna, actual, inteligente y muy atractiva. Le he revisado para hacer este post, y no sólo he revalidado lo que ya sabía, sino que he descubierto pequeños detalles, matices, que no distinguí las primeras veces que la vi.

Al igual que muchas personas se han acercado al mundo de la ópera, desconocido hasta entonces por ellos, a través de los discos o CD de Pavarotti, me consta que muchas otras se han acercado, y cambiado su opinión sobre lo que es ópera, después de ver su primera obra entera, esta Traviata. Esa mujer con el vestido rojo, tan bella, moviéndose con esa gracia, cantando espectacularmente. Ese hombre, todo energía y expresividad, que trasmite por todos los poros de su piel, con una voz que nos traspasa. Eso es creíble, eso se entiende, eso toca. Aún a quien jamás ha visto una ópera. Conmueve y convence, atrapa. Si ves por primera vez esta ópera, estas perdido. Si ves esta Violetta y este Alfredo, los demás te parecerán sosos, inertes, insípidos. Te podran gustar otras voces, pero la ópera es el conjunto. Y en ésta, el resultado es inmejorable, espectacular, bellísimo.

Hay elementos muy diferenciadores respecto a anteriores puestas en escena: se hace cantar a Alfredo, al inicio del 2º acto, en presencia de Violetta , cosa que no es habitual, lo que conlleva que el tenor cante una de las arias más importantes en interrelación activa con su partenaire. Las cosas se complican más aún, porque, cantando su segunda aria del acto, el tenor debe estarse vistiendo y subiéndose el pantalón. Imaginemos, por ejemplo, al gran Pavarotti, en parecidas circunstancias...La bofetada dada por Germont (Thomas Hampson) a su hijo, para que recupere la sensatez...La violencia de la escena del "juego" donde Alfredo empuja a Violetta sobre el reloj, cubriéndola de billetes ...La pasión del duo final en contradicion con el abandono de Violetta que muere sola mientas Germon y Alfredo están tranquilamente sentados. Mucha violencia, pero también mucha pasión, perfectamente encarnada por Rolando y Ana.

Al ir a hacer el post, me he encontrado con que una parte importante ya estaba hecha por un blog amigo, Camino de Música. Hace unos meses hizo varios post sobre esta Traviata, en los que va desgranando el argumento, intercalando vídeos de las escenas principales. Gracias al autor por facilitarme el trabajo y autorizarme a citarlo aquí.

EL DESARROLLO DEL ARGUMENTO, texto y vídeos
del Blog Camino de Música

entrada principal sobre La Traviata
ACTO I
ACTO II (parte 1)
ACTO II (parte 2)
ACTO III

libretto italiano con traducción al español
Acto I
Acto II y III

También os dejo unos vídeos del Bonus del DVD, con escenas de los ensayos, entrevistas, anécdotas. Muy interesantes, muy divertidos.

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y finalmente, una selección de fotos, casi todas inéditas.





De esta Traviata, existe un DVD editado, y también dos versiones
en CD, una íntegra, y otras de arias y duos.


Como siempre, si alguien desea saber en que páginas de Internet existen links para descargarse alguno de estos archivos, nos puede escribir al email del blog.

Ahora sólo nos queda saber que opináis los que habéis visto hoy esta Traviata por primera vez, y, desde luego, también los que la conocéis de hace tiempo.


Agradezco muy especialmete a Catherine toda su colaboración en este post.

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VERBIER 2009: TERFEL, PAPE Y QUASTHOFF EN DON GIOVANNI

El Festival de Verbier, en Vevey (Suiza) fue creado en 1994 por Martin Engstroem , en aquel entonces agente artístico y posteriormente alto directivo de la Deustche Gramophon. Su esposa, en aquellos momentos, era Barbara Hendricks. Ambos decidieron potenciar los veranos aburridos en la estación de esquí, e iniciaron el proyecto que se ha convertido en uno de los más prestigiosos festivales de Ópera.

Este año ha contado en su programación, para el 20 de julio, con una versión semi-escenificada de Don Giovanni. El cartel inicial era otro, pero pocos dias antes se tuvo que sustituir a Edita Gruberova, Susan Graham y Matthew Polenzani por Anna Samuil, Annette Dasch y Michael Schade. El reparto definitivo ha sido:

BRYN TERFEL Don Giovanni
RENÉ PAPE Leporello
THOMAS QUASTHOFF Commendatore
Anna Samuil - Donna Anna
Michael Schade - Don Ottavio
Annette Dasch - Donna Elvira
Sylvia Schwartz - Zerlina
Robert Gleadow - Masetto
Manfred Honeck, conductor
Caroline Dowdle, clavecin
Verbier Festival 20 July 2009

Un Don Giovanni encabezado por Terfel, Pape y Quastoff, es, sin ninguna duda, un Don Giovanni de lujo. No se echa en falta los decorados, ellos llenan el espacio con sus voces y sus interpretaciones.

Os hemos dejado primero unas imágenes, y luego los videos que hemos subido a Youtube en primicia para el blog. La calidad de imagen y sonido es muy buena (HD). Disfrutadlos !

Y si alguien quiere bajarse la ópera entera...
que nos envie un email al correo villazonista.

ACTO I

ACTO II

Para ver los vídeos con la máxima calidad, clicad encima para que se abra, a parte, la página de Youtube, y, una vez allí, dadle al botoncito inferior derecho del vídeo, donde pone "HD". Aumentará el tamaña de la visualización, y lo veréis en alta definición.

AÑADIDA CRÍTICA MUY INTERESANTE DE FORUM OPERA (LEER)
Parece ser que es uno (sino el último) Don Giovanni de Terfel, que prefiere para el futuro hacer de Leporello y es el primer Commendatore de Quasthoff.

NOTA AÑADIDA EL 22-09-2009: 

YOUTUBE HA ELIMINADO TODOS LOS VIDEOS  DE ESTE 
DON GIOVANNI DE MI CUENTA, A PETICIÓN DE MEDICI TV.

COMO ESTABA INDICADO ANTES, SI ALGUIEN QUIERE LOS ENLACES A LA ÓPERA ENTERA, QUE CIRCULAN LIBREMENTE POR INTERNET,

PUEDE ESCRIBIR SOLICITÁNDOLO AL CORREO VILLAZONISTA.

(SÓLO INFORMO DE LOS ENLACES, 
NO ESTAN SUBIDOS POR ESTE BLOG)

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EL LICEU CANCEL·LA TOTA LA PROGRAMACIÓ DEL FOYER, PER RAONS PRESSUPOSTÀRIES

GRAN TEATRE DEL LICEU DE BARCELONA

COMUNICAT DE PREMSA

Per raons d’ajustos pressupostaris ens veiem obligats a redissenyar l’activitat artística del Gran Teatre del Liceu per la temporada 09/10 i queda cancel·lada la programació del Foyer per l’esmentada temporada (sessions al foyer i sessions golfes).

Lamentem haver de prendre aquesta decisió i esperem poder recuperar la programació del foyer en el moment en que les circumstàncies econòmiques millorin. Des del Gran Teatre del Liceu seguirem fent front a tots els reptes que ens marca el contracte programa atenent a l’excel·lència en la programació i l’exigència en la gestió.

A través del web del Liceu s'informarà del procés de devolució de les localitats venudes

Barcelona, 22 de juliol de 2009.

Ens acaba d'arribar aquest comunicat de premsa del Liceu. Pensavem que els pressupostos es feien amb un temps d'anticipació, i segons el pressupost de la temporada, es programavem les óperes, concerts i altres esdeveniments.

Tota la temporada del Foyer estava programada, havia sortit a la venda, ...i ara "es redissenya"??? Que potser havia hagut molt poca demanda? Potser pel poc interés d'allò programat, o per la nul·la promoció específica dels actes? Hi han moltes incógnites, ara només ens fem ressó de la nota de premsa, ja tindrem temps de comentar-ho quan tinguem més informació.

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1996: ROLANDO VILLAZÓN EN LA MULATA DE CÓRDOBA

La mulata de Córdoba es un ópera en un acto y tres cuadros escrita por el compositor Jose Pablo Moncayo (1912-1958), sobre un libreto preparado por Xavier Villaurrutia (1903-1950) y Agustín Lazo (1896-1971), todos ellos mexicanos. El estreno tuvo lugar en el Teatro de Bellas Artes de la Ciudad de México, el 28 de octubre de 1948, con la Orquesta Sinfónica Nacional, bajo la dirección del compositor. El rol principal fue interpretado por la célebre mezzosoprano mexicana Oralia Domínguez.

El argumento nos remite a una vieja leyenda veracruzana. Se dice que hacia la época de la colonia, en la población de Córdoba, llegó una mujer de procedencia desconocida. Era de piel muy morena y cabello ensortijado; el tiempo parecía no hacer mella en su físico y, aunque sumamente hermosa, era imposible determinar su edad. Trabajaba incansablemente, pero ante la evidente ausencia de familiares todos se preguntaban por qué lo hacía. Con nadie estableció amistad y a poca gente dirigía la palabra. De tanto verle sola, la gente comenzó a llamarle Soledad.

Conocida también como "La mulata de Córdoba", esta mujer era de porte altivo y carácter orgulloso. Una mujer así, pese a la discriminación, no dejaba de llamar la atención de los aldeanos varones y un encuentro con varios de ellos deriva en un asesinato por celos.

Hacia el segundo cuadro, ubicamos a esta mujer en las cercanías de la Plaza de Santo Domingo, en la Ciudad de México. La gente se pregunta lo mismo en torno de su enigmática personalidad, pronto aparece uno de los hombres que le conocieron en Córdoba y éste asegura que ella es responsable de un asesinato. La Mulata solicita auxilio, pero el Santo Oficio toma su caso y le somete a juicio.

En el tercer cuadro, el Inquisidor preside el juicio pero cada palabra de la Mulata arroja sospechas sobre ella. Se supone que es hechicera, que es asesina encubierta o delincuente común. Menciona una presencia que siempre le acompaña pero de la cual no debe mencionar el nombre siquiera. Un fraile le solicita que escriba el nombre en la pared con una tiza, ella parece obedecer pero dibuja una carabela cuyas líneas se incendian de inmediato. Acto seguido, la Mulata desaparece esfumándose en la atmósfera, ante el estupor de todos.

Como véreis, la obra está basada en el prototipo de la mujer independiente, salvaje y peligrosa, a la que ningún hombre llega a someter. Por lo tanto, una bruja, según la sociedad de la época. Pero a diferencia de la mayoría de los argumentos operísticos, el fin no llega con la muerte o el sometimiento de la protagonista, sino con su partida hacia un lugar indefinido, pero tan fuerte y poderosa como llegó.

La obra llegó a representarse en el Liceu de Barcelona en el año 1966, concretamente se estrenó el 1 de enero, con Plácido Domingo en el papel de Anselmo, el mismo que interpreta Rolando, justo treinta años después, en la versión que os presentamos.

Que sepamos, existe sólo dos referencias discográfica publicadas:

- una grabación en vivo desde el Teatro de Bellas Artes de México, en marzo de 1984, con Estrella Ramírez, Jorge Valencia, Abraham Marcor, Ricardo Sánchez y Juan José Martínez, bajo la dirección de Antonio Tornero.

- una grabación en estudio de finales del 2005, de la Orquesta Sinfónica Carlos Chávez (OSCCh), con Gabriela Thierry, Mauricio Esquivel, Gustavo Cuautli, Armando Gama y Sergio Meneses, dirigidos por Juan Carlos Lomónaco (sello Urtext).

Pero hace pocos dias se han vuelto a poner en circulación los enlaces para descargarse el archivo del video de La Mulata de Córdoba que se representó en el Teatro de Bellas Artes de México, DF., en 1996, y fue emitido por la cadena Mexicana Canal 22:

Soledad: Grace Echauri
Anselmo/Fray Anselmo: Rolando Villazón
Aurelio: Gabriel Mijares
El Gran Inquisidor: Stefano de Peppo
Director: Gil-Ordoñez

En el blog In Fernem Land, como os hemos informado en la columna izquierda, se le ha dedicado un post, y el usuario de Youtube ximowb ha subido el primer video (En la penumbra de mi estancia).

Hemos subido también el video de la otra aparición estelar de Rolando en la ópera, la intervención de Fra Anselmo, que cierra la obra: Yo solicito humildemente.

Aquí podéis encontrar el libretto de la Mulata de Córdoba y también os dejamos los enlaces por si os la queréis descargar (recordad: se debe juntar con el HJSPlit):

ARCHIVO 1
ARCHIVO 2
ARCHIVO 3
ARCHIVO 4
ARCHIVO 5

Os dejamos con un jovencísimo, imberbe y prometedor Rolando,
como Anselmo y Fra Anselmo, en La Mulata de Córdoba.

video ximowb

video teresa59

Nos informa posteriormente un amable usuario de Youtube, (xafnndapp) de que ésta fue la segunda ópera en la que actuó Rolando, despues de haber debutado el año anterior 1995 en Boheme (siempre en Bellas Artes) como....Parpignol !

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ROLANDO VILLAZÓN EN RIGOLETTO

Giuseppe Verdi (Bussetto 1813 - Milán 1901) escribió Rigoletto tras el fracaso de la revolución de 1848 que produjo tal desengaño al compositor, que abandonó los temas patrióticos para centrarse más en la psicología de los personajes de sus obras.

El estreno tuvo lugar el 11 de marzo de 1851 en el Teatro de La Fenice de Venecia. Rigoletto desplaza los términos tradicionales del melodrama italiano, puesto que el protagonista no es aquí el señor sino el bufón de la corte, deforme y grotesco, dibujado con una increíble penetración psicológica. Verdi se vio obligado a convertir, por razones de censura, al libertino rey de Francia, Francisco I, del drama histórico de Victor Hugo Le roi s’amuse, en el Duque de Mantova.

Una ópera implacable, en la que se demuestra que, como en la vida misma, casi siempre ganan los poderosos: un duque que gobierna Mantova se dedica entre otros menesteres a seducir y abusar de cuantas mujeres le place, aunque para ello haya de matar a padres o maridos. Rigoletto será su bufón, a la vez que cómplice y partícipe en todas estas historias. Sin embargo, el bufón tiene una vida paralela en donde es un amantísimo padre de una hija secreta. Sus fechorías le conducirán (sin darse cuenta) al rapto de su propia hija y a la complicidad de su posterior muerte. Con lo que de alguna forma se cumple, o al menos el bufón lo cree así, la maldición que el conde de Monterone le ha realizado al burlarse y participar de su desdicha.

Rolando Villazón cantó por primera vez el papel del Duca di Mantova en julio de 2005, en la ROH de Londres. En la siguiente temporada lo interpretó en el MET de New York, en diciembre, enero y febrero. Y finalmente, en junio de 2006, en la Staatsoper de Viena.

Hoy dedicamos todo el post a las interpretaciones que Rolando nos brinda del Duca di Mantova. Y al final, podéis descargaros dos versiones en audio de esta ópera.

Los fragmentos inicialmente escogidos iban a ser cinco. De cuatro de ellos ya estaba el audio subido a Youtube, aunque por desgracia no existe, que sepamos, video de ninguna función. Pero de la arieta del primer acto, Questa o quella, no había nada, y he subido el audio junto con imágenes de la producción del MET. Rolando Villazón como Duca, Anna Netrebko como Gilda y Carlo Guelfi como Rigoletto, el 17/12/2005.

Video teresa59

También del primer acto, el duetto Ti amo, ripetilo! Addio, addio. La interpretación pertenece a un concierto de Rolando e Inva Mula en Antibes, en 2004.

Video Foly90

Del segundo acto, el recitativo Ella mi fu rapita, seguido de la cabaletta Parmi veder le lagrime. La grabación de Rolando es del CD Italian Opera Arias.

Video enzoonapulitan

Y del tercer acto, la famosa aria La donna è mobile y el cuarteto Bella figlia dell'amore. De la primera, os ofrecemos la divertidísima interpretación de Rolando en el certamen Operalia, en 1999, y en la segunda se recoge el audio de la función del MET, de 17-12-2005.

Video parsifalito

Video leoperarm


Y finalmente, para quien quiera escucharlo entero, dos posibilidades de descarga:

el audio del 17/12/2005, de una retransmisión radiofónica desde el MET

CD1 - 17/02/05
CD2 - 17/02/05

el audio del una grabación en sala, en el MET, de 18/02/2006

CD1 - 18/02/06
CD2 - 18/02/06

En ambos casos el reparto es:

Rigoletto - Carlo Guelfi
Gilda - Anna Netrebko
Il Duca di Mantova - Rolando Villazon
Sparafucile - Eric Halfvarson
Maddalena - Nancy Fabiola Herrera
Giovanna - Kathryn Day
il Conte di Monterone - James Courtney
Il Cavaliere Marullo - Brian davis
Matteo Borsa - Eduardo Valdes
Il Conte di Ceprano - John Shelhart
La Contessa di Ceprano - Yvonne Gonzales Redman
Usciere di Corte - Joseph Pariso
Paggio della Duchessa - Patricia Steiner

Metropolitan Opera Chorus and Orchestra

Pero en la primera opción (17/12/2005) dirige Asher Fish, y en la segunda (18/02/2006) dirige...PLÁCIDO DOMINGO.

Hay mucho material para que escuchéis, esperamos vuestras opiniones !

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PRIMER MENSAJE DE ROLANDO DESPUÉS DE LA OPERACIÓN

Dear All

I am very happy to tell you that my surgery went very well, and that everything looks even better than we could have hoped. I have begun the re-training process, and am in very good spirits.

It is good to have to walk a long path. One learns not to take any step for granted, or regard the sight of a flower as unimportant.

There is no applause without a pair of hands, there is no song without two vocal cords, there is no performance without an audience.

I can't wait to sing for you again.

Have a great summer,
yours, Rolando.


Queridos,

Estoy muy feliz de poder decir que mi cirugía fue muy bien, y que todo está incluso mejor que de lo que podríamos haber esperado. He iniciado el nuevo proceso de rehabilitación, y estoy con muy buen ánimo.

Es bueno tener que caminar un largo camino. Uno aprende a no dar nada por sentado, o a no contemplar una flor sin darle importancia.

No hay aplausos sin un par de manos, no hay ninguna canción sin dos cuerdas vocales, no hay ninguna actuación sin una audiencia.

¡No puedo esperar para (tengo muchas ganas de) cantar de nuevo para ustedes!

Disfruten de un magnífico verano.

Suyo,
Rolando

Dado que la mayoría son palabras dirigidas a él,
enviaremos a Rolando los mensajes que le dejéis aquí

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28 ABRIL 2008, CONCIERTO EN TEATRO DE LA ZARZUELA DE MADRID

El 29 de abril de 2009 teníamos que poner este post, recordado que justamente se cumplía un año del concierto de Rolando Villazón en el Teatro de la Zarzuela de Madrid. Una noticia totalmente desconcertante de ese mismo día, el anuncio por parte de Rolando de su futura operación, hizo que el post de aniversario no se llegara a publicar. Hemos sabido que Juana, una villazonista de Buenos Aires, también estuvo allí, e incluso charló con nosotras. Y hemos decidido, finalmente, poner el relato de aquella noche, que fue escrito al día siguiente en el tren de regreso a Barcelona

Lo que ocurrió ayer noche fue extraordinario, en todos los sentidos. Fue una noche (han sido unos días) totalmente redondos, no podemos pedir que nada hubiera salido mejor, ha superado nuestras expectativas, que no eran precisamente pocas.

Esta crónica la firmamos Tosca, Judit, Carme y Teresa Se ha ido gestando durante el rapidísimo trayecto ferroviario y nos ha parecido que ha sido salir de Atocha (Madrid), y entrar en Sants (Barcelona). Bueno, de hecho nos ha parecido que ha sido salir de Sants y volver a entrar en Sants en poco tiempo: ha sido todo tan intenso, que ha pasado volando !!! Por cierto, que justo al finalizar el viaje, un amable señor de Valladolid que parece que iba sentado delante nuestro, se ha levantado y nos ha dicho que le hemos dado un viaje entretenidísimo, que le parecía estar oyendo una crónica radiofónica y que se ha divertido mucho con nuestro relato...

Volvamos a ayer antes del concierto: quedamos en un bar cercano al Teatro de la Zarzuela las cuatro, más Teresa-hija (que había llegado al mediodía de Barcelona) y Fedora (más encantadora y cercana, imposible, era como si ya nos conociéramos de toda la vida). Estuvimos un buen rato charlando, y luego nos encontramos a la puerta del teatro con Glòria-Olympia. Se añadieron más adelante la anfitriona madrileña, Victoria, con su amiga Gloria.

Ocupamos nuestros asientos y allí vino la única sorpresa negativa: nosotras habíamos adquirido (y así constaba en las entradas) cinco localidades de primera fila, que resultaron ser tres de primera fila y dos de segunda, estas con mala visibilidad. Lo subsanamos parcialmente colocando cuatro sillas más apretadas, e hicimos turnos con el asiento trasero. El teatro estaba "ligeramente" polvoriento, dabas un pequeño golpe en el terciopelo de la barandilla y una nube de polvo te envolvía al momento. También deberían actualizar el sistema de aire acondicionado: más que nada, debería ser silencioso. Estas son las únicas pequeñas pegas, fácilmente olvidables en medio de todo lo demás.



Sólo salir al escenario, Rolando fue fuertemente aplaudido y braveado convenientemente. Los bravos y otras expresiones de apoyo (no hace falta relatarlas todas) fueron in crescendo durante el concierto, sobretodo (aunque no sólo, desde luego) provenientes de un palco cercano al escenario. El programa estaba dividido en dos partes, la primera empezaba con el intermedio de l'Amico Fritz para dar paso a la primera aria Tenda natal del Figliuol prodigo de Ponchielli, nada más empezar ya pudimos constatar que el estado vocal del Rolando se correspondía exactamente a su estado físico: estaba feliz y radiante y así sonó su voz, potente, llena de matices, segura y con proyección. Tras el Intermezzo de Adriana Lecouvreur llegó el turno de La dolcissima effigie de la misma obra, aqui Rolando estuvo brillante en el legato, reforzando la sensación inicial del buen estado vocal que se decayó ni un momento en la siguiente interpretación de L'anima ho stanca donde añadió además gran dosis de dramatismo. Esta primera parte se cerró con el Preludio de la Gioconda y la interpretación de Cielo e mar cantada con una gran intensidad. Llegados a este punto los aplausos eran ya un estruendo.


En el entreacto, bajamos al bar, como es de recibo, a comentar, contemplar y reírnos, más que nada.



La segunda parte estaba concebida como lo que acabó siendo: una fiesta. Las piezas escogidas eran todas de zarzuela. Empezó con la Canción Guajira que fue interpretada, como no, tratándose de quien se trata, con humor (juegos y guiños con el director de orquestra ), desparpajo y dedicatoria incluida a su bella esposa Lucía que estaba en platea (cambiando lucero por Lucía ) y que recibió el beso lanzado por Rolando desde el escenario. Continuó con Ya mis horas felices y Madrileña bonita (con lapsus en la letra que suplió como pudo...) para terminar con un No puede ser SOBERBIO, ESPECTACULAR DE CAERSE DE ESPALDAS que arrancó un rugido general (ni que decir tiene que el más sonoro vino del palco de las Villazonistas, por supuesto).

Llegados a este punto el público ya estaba rendido a sus pies y pidiendo bises con sus aplausos. Hay que hacer constar que las piezas orquestales que se intercalaron en esta parte (Intermezzo de La boda de Luis Alonso y el preludio de El tambor de granaderos, contribuyeron y mucho a animar más el ambiente con su energia y vitalidad )

Y los bises llegaron: el primero, Quando le sere al placido, PERFECTO, sin estridencias, cantado con exquisito gusto, fue quizás la mejor interpretación de un recital perfecto, para acabar con la repetición del No puede ser, previo aviso de que seria la última. Nos extrañó que el público no estuviera más rato aplaudiendo al final, a pesar de que saber que no habrían más bises. En un concierto de este nivel y calidad, con el público enfervorizado, lo normal en nuestras latitudes hubiera sido estar aplaudiendo bastantes minutos más. El motivo de que no hubieran mas bises parece ser que fue poder atender compromisos institucionales varios (léase Presidenta de la Comunidad que, por cierto, no aplaudió en absoluto).

Al finalizar, después de bravear y aplaudir muy larga e intensamente, con Carme y Tosca escondiéndose medio avergonzadas, Judit y Teresa empezamos a lanzar pétalos al escenario… ÉL, cuando lo advirtió, se acercó hasta debajo de nuestro palco, nos envió un beso alucinante, y cogió con delicadeza un pétalo del suelo y, en un gesto de príncipe de cuento, se lo colocó primero encima del corazón, y luego lo guardo en el bolsillo superior de su chaqueta….En fin, describir nuestro estado en aquel momento sería imposible…

A la salida, nos despedimos de la encantadora Gloria-Olympia, y nos encaminamos, junto con Fedora, a la salida de artistas. Parece ser que desde el Teatro se podía acceder internamente a un espacio donde Rolando firmaba y atendía a sus seguidores… pero no lo supimos hasta pasado un cierto tiempo. Las quince o veinte personas que estábamos fuera, en la calle, estuvimos haciendo "presión psicológica" al guardia jurado, hasta que, después de algún tira y afloja, accedió a dejarnos entrar. Fue mejor, porque ya había salido el grueso de gente, y se entretuvo algo más con los últimos. Y el guardia jurado fue debidamente recompensado, a la salida, por Judit que, en representación de todas, le estampó dos sonoros besos.



Volvamos a Rolando: llevaba una preciosa camisa de flores que pocos hombres sabrían llevar tan bien. Estaba guapísimo, radiante, solare (que dicen en Italia) !!!. Al natural, gana muchísimo, las fotos endurecen sus facciones, pero de cerca…. Cuando nos tocó el turno… FUE INENARRABLE …nos había saludado ya en nuestro palco, supongo que porque nos oiría y vería bravearle (ejem, como todo el teatro, por cierto)…y al vernos, nos saludó con efusivos abrazos (ver el de Tosca, no tiene desperdicio !!!). Estuvimos hablado unos buenos minutos con él. A Carme le cantó un fragmento de Carmen, como corresponde (no hay grabación, sniff)…nos firmó a todas, con dedicatorias, dibujitos, flores y corazones incluidos, y nos hicimos la foto de rigor…

Y entonces vimos que, encima de la mesa en la que estaba Rolando, había tres pétalos de los que habíamos lanzado, uno de cada color, que ÉL había recogido y había dejado, bien colocaditos, allí !!!

ROLANDO YA HA SIDO OPERADO

Nos habían llegado algunas informaciones al respecto, pero no hemos querido publicarlo hasta tener la confirmación definitiva: Rolando Villazón fue operado a finales de Junio.

En la web francesa de FORUM ÓPERA lo anuncian con estas palabras:

Selon nos informations, Rolando Villazon vient de subir l'opération qui devrait lui permettre de retrouver tous ses moyens. Souhaitons au ténor français (hé oui !) un prompt rétablissement, un repos fructueux, et un retour rapide sur les scènes internationales où sa fougue, son engagement et sa passion manquent cruellement !

Según nuestras informaciones, a Rolando Villazón se le ha practicado ya la operación que le permitirá recuperar todos sus recursos vocales. Deseamos al tenor francés (si!) una pronta recuperación, un reposo fructífero y un rápido retorno a la escena internacional, donde su fuego, su entrega y su pasión nos faltan cruelmente !

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CONCIERTO MOSCÚ 2006 VILLAZÓN-NETREBKO

Uno de los objetivos de este blog es difundir al máximo todas las grabaciones y registros de Rolando. Hoy os presentamos, y ponemos a vuestra disposición, uno que creemos que muchos de vosotros desconocéis.

Es un concierto de Villazón y Netrebko, celebrado el 22 de enero de 2006 en el Tchaikovski Concert Hall de Moscú, con Michael Güttler dirigiendo la SymphonieOrchester Novaya Russia.

El programa fue éste:

1. Ah leve toi soleil - Romeo et Juliette
2. Va! je t'ai pardonné - Romeo et Juliette
3. Intermezzo - Cavalleria Rusticana
4. Song to the moon - Rusalka
5. Ah la paterna mano (aria Macduff) - Macbeth
6. Caro Elisir, sei mio - Elisir d'amore
7. Prelude act III - Carmen
8. Toi! Vous! - Manon
9. O mio babbino caro - Gianni Schicchi
10. Libiamo - Traviata

Huhas1 ya había subido a Youtube hace tiempo el vídeo del dúo de l'Elisir, y ahora lo complementamos con cuatro vídeos más, subidos para este post.

Pero si lo que queréis es ver el concierto entero, después de los vídeos os ponemos los enlaces al rapidshare para que podáis descargar el vídeo entero, o sólo el audio, a vuestra elección.

Esperamos vuestros comentarios sobre el concierto!

DESCARGAS CONCIERTO

VIDEO

parte 1- video
parte 2- video
parte 3 - video
descargar los tres en la misma carpeta y juntar con HJSplit .....

AUDIO
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