AMOR TI VIETA

Fedora es una opera en tres actos de Umberto Giordano según libreto en italiano de Arturo Colautti, basado en Fédora de Victorien Sardou. Se estrenó en el Teatro Lirico de Milán el 17 de noviembre de 1898 y fue un éxito inmediato, en parte a causa de la gran actuación de Enrico Caruso.

La ópera está ambientada en Rúsia, Francia y Suiza, a finales del siglo XIX y, junto con Andrea Chénier y Siberia, es uno de los trabajos más notables de Giordano. Fedora no forma parte del repertorio operístico estándard, pero existen unas cuantas grabaciones, entre las que destacan la de 1969 de Magda Olivero y Mario del Mónaco, la de 1985 de Eva Marton y Josep Carreras y la de 1993 de Mirella Freni y Plácido Domingo.

Se estrenó en el Liceu el 22 de abril de 1900, primera representación tambien en el Estado, con la soprano Adelina Sthele y el tenor Edoardo Garbin en los papeles principales. Parece que no gustó mucho, al menos al crítico que hizo la reseña en La Vanguardia (1 mayo 1900) a la que hemos tenido acceso gracias a las indicaciones de Joaquim. ¡NO TIENE DESPERDICIO!:

Son bien singulares los medios que suelen emplear las casas editoriales italianas para hacer viables, en el mercado lírico, los engendros de los autores de su especial predilección. Con frecuencia niegan su permiso para poner escena tales o cuales títulos de su galería, a no ser que la empresa contratante se avenga a dar tantas o cuantas representaciones de otra obra con la cual no contaba siquiera. Así, los públicos que se hartan de Giocondas pueden darle las gracia a la casa italiana empeñada en hacérsela oir quieran o no quieran.

Con la Fedora de Giordano se ha hecho más todavía. La obra, sea por rematadamente mala, vulgar, adocenada y cuajada de reminiscencias, difícilmente resistiría una sola representación: pues escojer un par de artistas que, como la triple Sthele y el tenor Garbín, se avengan a poner a servicio sus envidiables facultades, haciendo resaltar, principalmente, la gran machine del dúo del segundo acto, se consigue dorar la pildora y hacérsela tragar al público, una parte del cual hasta se chupa los dedos.

No hay que decir si es de lamentar que dos cantantes del mérito de los citados dediquen exclusivamente su hermosa voz y su talento de actores a una obra como Fedora, paseándola de teatro en teatro, a fuer de commi-voyageurs de la casa editorial empeñada en hacer pasar por criatura sana y robusta un feto informe; y no sé hasta que punto puede enorgullecerles, artísticamente, su eficaz y decisiva cooperación a un éxito meramente comercial.

AMOR TI VIETA es una exquisita aria, la más conocida, sin duda, de esta Ópera. Es breve, solo dura 1:51 minutos, pero condensa en unas conmovedoras palabras y una preciosa melodia todo el sentimiento del conde Loris Ipanov hacia la princesa Fedora Romanoff.

FEDORA
Ma dunque, é amore?

LORIS
(con forza)
Delirio.

FEDORA
(ironica)
Che sperate?

LORIS
Tutto.

FEDORA
(fingendosi offesa)
E s'io t'impedissi?

LORIS
Con qual dritto?

FEDORA
(insistendo nel fingere irritazione)
Amarvi per forza or dunque dovrò?

LORIS
Amor ti vieta
di non amar.
La man tua lieve,
che mi respinge,
cerca la stretta
della mia man;
la tua pupilla esprime:
T'amo!
se il labbro dice:
Non t'amerò!

Rolando Villazón grabó esta aria en su disco Opera recital, de 2006 y también la ha interpretado en numerosos conciertos, como en Praga, Madrid, Miami, etc... El video que os ponemos pertenece a la grabación de estudio para el disco, pero también podéis escuchar la grabación en directo del concierto de Praga.

EL MUCHACHO DE LA TRISTE FIGURA

UN RELATO ESCRITO POR ROLANDO VILLAZÓN

Conocí a Nemorino no en su hora más desesperada pero sí en la más triste. Sucedió una fresca tarde que la lluvia recién pasada había dejado suspendida en un bostezo gris de tierra y hierba mojadas, de sol tácito delineando apenas los oscuros bordes de las nubes y de una tenue neblina empañando el tímido canto que resurgía de las gargantas de los pájaros tras la tormenta. Lo vi en la esquina más lejana del pueblo, sentado bajo un árbol con las piernas recogidas y la mirada puesta en un barquito de papel que navegaba perezoso sobre un hilo de agua. Algo en él me llamó de inmediato la atención; quizá esa nostalgia pura, sin máscaras, desprendida de la manera en cómo observaba al barco, como si fuera la felicidad zarpando sin él. Cerré el libro que iba leyendo y me acerqué.

-¿Es tuyo el barco?- le pregunté con el mero ánimo de entablar conversación.

Su respuesta se perdió en un suspiro. El viento sacudía las hojas de los árboles que tiraban gotitas de agua sobre nuestros rostros y no supe por eso si lo que corría por la mejilla de Nemorino era lluvia o lágrimas. De lejos nos llegaba un vivo rumor de risas y copas entrechocadas, de música y aplausos.

-Hay fiesta en el pueblo- dije -Habrá- su mirada se hundió en la nube mas oscura -habrá, y si fuera mañana sería yo el festejado, pero hoy es otro el que ocupa mi lugar. La mujer que amo, por la que daría hasta mi libertad, se casa esta noche con un valeroso sargento... y yo no soy más que un idiota, pero mañana, cuando ella despierte irremediablemente enlazada al otro, se sentirá de pronto enamorada de mi.

-¿Cómo es eso?-

-Mi dulce Adina nos leyó ayer la historia de la reina Isolda y yo ese mismo día pude beber su mágico elixir de amor pero debo esperar un día entero para que surja su efecto y ella se casa hoy, hoy, ¡hoy!- su puño golpeó tres veces el suelo -hoy, este día oscuro, húmedo y encapotado que es el reflejo de mi alma. Nadie sufre más que yo, pobre Nemorino.

-Mira amigo, ¿ves como entre los ojales que se forman en las nubes se adivina el sol? Quizá logre brillar del todo antes de que llegue la noche. Acaso también en tu alma hay una secreta esperanza abriéndose camino entre tus pesares. Quién sabe si a la vuelta de la esquina hay un milagro esperándote.

-¿Eres cura?-

-¿Perdón?- su pregunta me desconcertó -

Que si eres sacerdote... - volvió a preguntar.

-No- sonreí -alguna vez quise serlo. Mi espíritu confundía entonces la música con el cielo. Yo me dedico a cantar historias.

-A contar- me corrigió.

-A cantar- le confirmé y me miró como quien acaba de toparse con un bicho raro y divertido.

Luego levantó los hombros y volvió su mirada al barquito de papel. Lentamente el canto de los pájaros parecía ir ahuyentando a la bruma.

-¿Dónde conseguiste el licor mágico?

-Me lo vendió el Doctor Dulcamara.

-¿Y si no fuera verdadero?

-¿Por qué no habría de serlo, por qué habría de engañarme el Doctor? Si así fuera, no habría paz en mi alma y preferiría morir como soldado a vivir sin ser amado.

Por su tono de voz comprendí que su hora más desesperada llegaría cuando al desamor se le uniera el descubrimiento del vil engaño.

-¿Te gustan los libros, Nemorino?

-Sí, cuando vienen de los labios de Adina. Yo no se leer.

-Esta- le dije hojeando mi libro- es la historia de un caballero andante. ¿Sabes?, en tus ojos veo una modesta chispa del fuego enorme que encendió el alma del sublime manchego que dio vida a las aventuras que se narran en estas páginas. - Sí, pensé, también tu Nemorino te lanzaste a tu aventura a causa de los libros, también tu tienes una dama por la que estas dispuesto a arrostrar infiernos, también tu ves florecer la honestidad en donde crece la mentira y también tu pasas junto a la burla como el viento pasa junto al estiércol sin mancharse. -Toma- le dije alargándole mi libro maltratado- te lo regalo y que sea Adina, tu Adina, quien te lo lea.

-Gracias- dijo emocionado.

Lo tomó y después de levantar su barquito de papel de un charco me lo regaló a cambio. Nos despedimos dándonos la mano. Su apretón fue firme y su mirada se clavó en mis ojos con una pureza, con una valiente ternura y con una fogosa ingenuidad como no he visto jamás. Y nos fuimos por senderos opuestos.

-!Hey, amigo!- su grito me detuvo- quisiera pedirte un favor.

-Dime. -Prométeme que un día cantarás mi historia.

Sonreí emocionado pero ya no tuve tiempo de responderle. La voz ebria e inesperada de Dulcamara hizo vibrar las esperanzas de Nemorino que de un salto se fue corriendo a su encuentro mientras agitaba la mano en señal de despedida. Y yo me quedé pensando que quizá nuestras alegrías más sólidas son las que se construyen sobre la tierra de desdichas pasadas. Quizá por eso, a veces, nuestras furtivas lágrimas de alegría van acompañadas de una melodía nostálgica y suavemente dolorosa. Un sol grande como la dicha desgarró de pronto los cúmulos y cirros y pintó de escarlata el pueblo y la montaña.

-Te lo prometo Nemorino- murmuré aun sonriendo y me marché navegando sobre el barquito de papel entre los últimos restos de neblina.

Este relato escrito por Rolando Villazón fue difundido en la web d'Amics del Liceu la temporada 2004-2005 coincidiendo con el Elisir del Liceu. También fue aprovechado como material didáctico para los cursos universitarios de Ópera Abierta.

PRIMERAS TRAVIATAS DE ROLANDO EN MÉXICO

Rolando Villazón y Adela Simental

Colaboración de Adela Simental

Adela Simental es una joven soprano mexicana, residente desde hace pocos meses en Grecia. Asistió emocionada al reciente concierto de Rolando en Atenas y platicó con él al finalizar el acto, recordando tiempos pasados en que cantaron juntos La Traviata. Fué en Chihuahua, en 1996, Rolando como Alfredo, su primer rol protagónico, y Adela como Annina.

Adela compartió con nosotros sus experiencias del concierto ateniense, y nosotras le pedimos si queria hacernos llegar algún recuerdo, alguna anécdota de aquella Traviata mexicana. No sólo nos ha hecho llegar un precioso relato, sino también unas magníficas fotos.
¡MUCHAS GRACIAS, ADELA!

Recuerdo que nos dirigieron en esa Traviata el maestro Carlos García Ruiz (Director musical) y el maestro Enrique Rodríguez (qepd) en la dirección escénica. Los vestuarios, escenografía y el fuerte de los cantantes, fué una producción del Instituto Nacional de Bellas Artes de la Ciudad de México. Dos años antes se fundaba la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua, en 1994, y las primeras producciones de ópera fueron un tiempo después y llegaron a montar en escena dos óperas por año, al menos por un tiempo. El coro estuvo a cargo del Instituto de Bellas Artes de Chihuahua, dirigido por el maestro Ramón Farías Rascón.

Rolando......... encantador desde entonces, se ganó fácilmente los corazones de todos los que participamos en ese montaje, siempre amable juguetón y respetuoso, haciendo bromas de todo, ayudándonos en todo, lo recuerdo siempre bailando antes de entrar a escena o bien, recuerdo que antes de entrar al segundo acto de la traviata, hacía como si estuviera montando un caballo, cabalgando, ya sabes como trotando, pero eso sí, apenas entraba al escenario, se transformaba en todo un Alfredo. Rolando, en mi opinión, es alguien que se toma la vida con buen humor y disfruta cada segundo de su vida.

Recuerdo el primer ensayo de la Traviata en Chihuahua, la orquesta estaba lista, los cantantes del coro, las sillas para el ensayo a la Italiana, llegaron los cantantes de la Ciudad de México, entre ellos Rolando y se presentaron, se sentía un poco el nerviosismo entre la gente de Chihuahua con respecto a los cantantes del INBA (Instituto Nacional de Bellas Artes), estábamos todos listos, el Director de la Orquesta me presentó con todos ellos, es Adela Simental, Annina, ya sabes yo me sentía nerviosita también, inmediatamente Rolando, con una gran sonrisa me dió su mano y pasó su brazo por mi hombro, y dijo, que bien, Annina, mucho gusto, inmediatamente pude sentir una buena vibra, como decimos acá y a partir de ese momento el hielo se rompió y pude darme cuenta de la sencibilidad de Rolando, su buena actitud estuvo siempre presente.

Saludos al final de La Traviata

Recuerdo también que me platicó que estaba recién casado (la verdad yo lo veía muy jovencito) y me mostró su anillo, y como yo también estaba recientemente casada, siento que eso nos identificó de inmediato. Rolando regresó después a Chihuahua a cantar La Boheme, me parece que después de eso, ya no volvió, su despegue en el mundo internacional de la ópera fué inevitable, su corazón y pensamientos siempre estuvieron puestos en ello.

Otro aspecto que yo pude notar en la personalidad de Rolando era que siempre tenía una opinión acerca de como podría mejorar su actuación o alguna escena en general, y lo comentaba, claro siempre respetando a sus directores.

Me da mucho gusto ver a un Mexicano, desarrollandose a niveles internacionales de esa manera, cuando lo vi y escuché en Atenas, después de tantos años, sentí una profunda emoción y alegría de verlo, todo un grande de la opera, lo había logrado.

 

Rolando Villazón y Adela Simental


Y COMO NO TENEMOS NINGUNA GRABACIÓN DE AQUELLA TRAVIATA,
OS PONEMOS UN VIDEO POSTERIOR DE UN ENSAYO, CANTANDO OH, MIO RIMORSI,
EN LA LÍNEA DEL BUEN HUMOR Y BROMAS (Y NO PARAR UN RATO QUIETO)
QUE ADELA NOS CUENTA

IN CONVERSATION WITH ROLANDO VILLAZÓN

collaboration d'Yvette

El martes pasado, según nos cuenta GERT, Rolando Villazón hizo, en un encuentro en la ROH, estas consideraciones sobre la técnica y el talento...

He also expounded a theory about the changing demands on singers, saying that in the times of Handel and Mozart, technique waseverything, talent was the servant of technique. Then things changed and technique became the servant of talent. He was dismissive of people who judge singers by how high that note is, or how loud, or how long, calling them gymnastics, saying he can go swimming and hold his breath under water for two minutes, so what. What is important is how the performer conveys the one key emotion that links the composer to the audience, what meaning they can put into the music.

WHAT DO YOU THINK?

Il a développé aussi sa théorie sur l'évolution des exigences vis à vis des chanteurs de nos jours. A l'époque de Haendel et Mozart, la technique était tout. Le chanteur était au service de la technique. Maintenant la technique est au service du talent. Il a peu de considération pour ceux qui jugent les chanteurs sur la hauteur de la note produite, sa durée, son ampleur,appellant tout cela 'gymnastique',disant que lui pouvait nager en apnee sous l'eau pendant deux minutes, mais qu'est-ce ça prouve ? Ce qui est important, c'est que l'interprète transmet l'émotion clef qui relie le compositeur au public, et quel sens ils mettent dans la musique

QUE EN PENSEZ-VOUS?

Él desarrolló también su teoria sobre la evolución de las exigencias de los cantantes actuales. En la época de Haendel y Mozart, la técnica lo era todo, el talento estaba al servicio de la técnica. Ahora las cosas han cambiado, y la técnica está al servicio del talento. Él comentó no tener en mucha consideración aquellos que juzgan a los cantantes por la altura de la nota producida, por su duración, su anchura, denominando a todo esto "gimnasia", diciendo que él podia nadar conteniendo la respiración debajo del agua durante dos minutos...pero ¿ésto que prueba?. Lo importante es de qué manera el intérprete convierte la clave emocional que transporta el compositor a la audiencia, que intensidad se puede poner en la música.

¿QUÉ OPINÁIS?

BREVES....ROLANDO EN EL SALZBURGER FESTSPIELE 09

Viendo la programación del Festival de Salzburg 2009, nos hemos encontrado con un concierto de Rolando Villazón que no figura en el calendario de actuaciones de su página web. Cantará Haendel, con Gabrieli Players. Éste es el PROGRAMA.

Ummm, el dos de agosto...que bonita fecha para visitar Austria.... (o de ilusión también se vive)

NOZZE SENSE EROS

Ahir al vespre, amb el Liceu envoltat de cossos de seguretat, patums diverses i guiris que es miraven l'espectacle de l'entrada, va tenir lloc l'estrena de Le Nozze de Figaro.

Hi vam anar (no sé ben bé si com a cossos o com a patums) tres villazonistes, que us fem un resum, sense ordre ni concert (ui, ni cossos ni patums, llavors) de les nostres impressions.

Per començar, expliquem el títol d'aquestes línies. Doncs resulta que ens hem assabentat avui per La Vanguardia (veure Pdf de l'article) que el senyor Pasqual (no el ex-presi, que també hi era), sinó el director, ha pretès "subratllar el component eròtic de l'obra" !!! Ja diuen amb encert que l'erotisme està al cervell de cadascú, en aquest cas es deu haver quedat al del senyor Pasqual.

Une Nozze sono une Nozze, i sempre hi ha motiu per gaudir de Mozart, però aquestes pequen de finesa, elegància...i ensopiment i falta de qualsevol espurna ni eròtica, ni amorosa, ni física, ni química, sobretot entre els dos protagonistes principals.

Vocalment ens refermem en les impressions de l'assaig, amb una excepció; Tézier va cantar millor i Koch va estar, en canvi, mes solt/a el dia de l'assaig. Però el gran problema per que la història ens atrapés continua sent la parella protagonista, i no pas pel nostre bravejat Kyle, sinó per Ofelia Sala. Cert és que el vestuari no la acompanyava gens, pobra noia, però el cas és que en lloc d'una criadeta seductora, enginyosa i viva, semblavem estar davant la Senyoreta Rottenmeyer actuant en un sainet d'Arniches, amb un davantalet tan mal col·locat que semblava que les Nozze s'haguessin de fer...de penalti. Una llàstima!

La escenografia ens va suscitar alguna contradicció...indubtables encerts (la majoria) barrejats amb soseries o errors, com l'escena del ball final, francament lletgíssima.

I l'obra...doncs totalment actual...ara no li diuen dret de cuixa, i potser no es dona a una casa entre senyors i minyones: es diu assetjament, i es dona al magatzem o al despatx.

Però tampoc va d'això l'opera, creiem. Mozart ens parla de persones que es mouen bastant lliurement a l'entorn del seus desitjos, de la recerca de la seva felicitat, del seu lloc al mon, potser encara per conquerir, però sense entretenir-se en drames, penediments, èpiques, déus tràgics, ni místiques de cap mena. CARPE DIEM, i endavant!

Primeras imágenes del Concierto benéfico en Berlin

El usuario de Youtube MySamoyeds acaba de colgar un slideshow con imágenes del Concierto benéfico de Barenboim y Villazón, el pasado domingo 9 en Berlín.

¡Lástima (sin menospreciar al director de orquesta) que en el audio no salga nada de lo que cantó Rolando! De todas maneras, agradecemos ver las imágenes.

BREVES...GERT: An Evening with Eyebrows (Una tarde con las cejas)

En el blog de Gert podéis encontrar una divertida crónica de la entrevista con público que tuvo lugar ayer en la ROH, como preliminar de Les Contes d'Hoffmann.

Y Rolando lleva esa camisa de flores que tanto nos gusta (y nos recuerda, aysssss, a su pasado recital en el Teatro de la Zarzuela)

Parsi añade en su blog más información sobre esas "Conversaciones con Rolando"

EL DIA QUE ME QUIERAS...O ROLANDO EN BERLIN

El domingo 9 ha tenido lugar en Berlín el concierto benéfico de Rolando Villazón y Daniel Barenboim, en el que se recaudaban fondos para la reconstrucción de la Staatsoper.

La Agencia Efe ha distribuido una nota que reproducen diferentes medios, como El Universal.

Pero nosotras queremos destacar lo que ha enloquecido al público: la interpretación por parte de Rolando de la preciosa canción EL DIA QUE ME QUIERAS.

QUEREMOS OIR ESO, POR FAVOR, PUEDE SER BRUTAL, TOTAL, MORTAL...

Y por eso vamos a inaugurar una novedad bloguera: OFRECEMOS UNA RECOMPENSA A QUIEN NOS APORTE UN AUDIO DE ESA CANCIÓN INTERPRETADA POR ROLANDO !!! En que va a consistir...pues no tenemos ni idea, eso ya se hablará con el "aportador", pero lo que es seguro es que va a tener el agradecimiento de un buen número de personas.

CAMPAÑA: QUEREMOS EL DIA QUE ME QUIERAS POR ROLANDO, YA !!!


NOVEDAD:
ARRIBA, EN LA BARRA LATERAL IZQUIERDA,
TENÉIS LA VERSIÓN DE EL DIA QUE ME QUIERAS CANTADA
POR ROLANDO EN SU CONCIERTO CONJUNTO
CON JUAN DIEGO FLÓREZ, EN EL TCE DE PARIS,
EL 8 DE JULIO DE ESTE AÑO (GENTILEZA DE PARSI!)

ASSAIG GENERAL LE NOZZE DE FIGARO AL LICEU

Us parlem d'un assaig general ( avui diumenge 9) i, en conseqüència, hi ha reserves en la nostra opinió fins l'estrena de dimarts, però...

- Kyle Ketelsen molt bé, molt rebé, molt requetebé, tot i que segur que ho millora. Al gust d'alguna...fa un Figaro oscil·lant entre molt varonil i molt còmic, però li falta la ironia de Terfel, per exemple. Però és d'ho millor de la funció, sens dubte.

- Sophie Koch fa un molt bon Cherubino i Emma Bell una excel·lent comtessa, dues magnífiques veus i interpretacions.

- i els altres, hummmmm, Ludovic Tèzier ens ha semblat molt fluix, nosaltres em hem "resituat" a baix, però des de dalt no es devia escoltar res. I Ofelia Sala...el paper li ve gran per totes bandes, creiem que la seva interpretació de Susanna no es digna d'aquestes Nozze. Cap química amb l'imponent Figaro, moviments i gestualitat rància...que ha estat el pitjor, vaja, segons el nostre gust.

- i Pasqual...doncs a nosaltres ens ha agradat el seu treball. La escenografia dels anys 30 era elegant, aprofitant molt bé els elements, res era sobrer, i la estètica encaixava totalment amb l'argument, ben intemporal, per cert.

Falten coses, però més consideracions, a partir de l'estrena el dimarts 11...