8 août 2009

JOYCE DIDONATO, PALABRAS PARA ROLANDO


Las palabras de Joyce DiDonato en Salzburg, el dos de agosto, donde hizo un concierto Handel sustituyendo al que tenía programado Rolando Villazón:
Todos en esta sala y en el escenario deseamos a Rolando una recuperación completa y perfecta. Somos buenos amigos y le debo un "gracias" muy grande, porque su situación me ha permitido venir a Salzburg por primera vez.




Rolando y Joyce tiene muy buena relación desde hace tiempo, sólo hace falta ver los comentarios que le dedica ella en su blog (LEER POST blog Yankee Diva), donde al final, por cierto, enlaza con el Blog Villazonista, o las miradas de complicidad en el programa Musiques au Coeur 5 Etoiles, emitido por France2 el pasado 10 de marzo.

Aunque...¡un poco más, y ella tampoco hubiera podido sustituir a Rolando! Nos alegramos de que la simpatíquisima mezzo de Kansas pudiera hacerlo.

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BARENBOIM EN LOS VERANOS DE LA VILLA DE MADRID


La noche del miércoles 5 de julio se presentaba calurosa en Madrid, después de un día de calor infernal, ese calor seco y elevado del interior de la Península, que derrite hasta las piedras.

Pero algunos afortunados, exactamente 2.400, tenían la esperanza de pasar una velada a la fresca, y, sobre todo, refrescar los oídos y la mente escuchando al Maestro Barenboim y su Orquesta West-Eastern Divan, formada por 103 jóvenes músicos de entre 12 y 31 años, 42 árabes -de Siria, Egipto, Jordania, Líbano y Palestina-, 37 israelíes, 20 españoles y otros cuatro artistas de distintas nacionalidades.

Es el sexto año que Barenboim actúa para los madrileños, en concierto gratuito dentro de la programación de verano del Ayuntamiento (Los Veranos de la Villa). En las anteriores ocasiones, el espacio elegido fue la bella Plaza Mayor, con una capacidad de 4.500 localidades de asiento y tres mil más de pie. Este año se decidió cambiar a la Puerta del Ángel, en un escenario al aire libre, situado en la Casa de Campo, al lado del río.

Yo no había conseguido entrada, que se habían distribuido el día 3, con largas colas, en el mismo recinto, muy alejado del centro. Sólo los que ya estaban de vacaciones o los que no trabajaban pudieron acercarse en el horario de mañana para recogerlas. Se acabaron en dos horas, claro.

Pero, aunque no pudiera ver el espectáculo, tenía la esperanza de oírlo casi como si estuviera dentro, colocándome en la ladera inclinada a la derecha del escenario. Pero antes de dirigirnos allí, mi amiga y yo decidimos acercarnos a la entrada, para ver como estaba el ambiente. Centenares de felices madrileños se dirigían al control de acceso, entradas en mano, y , por otro lado, decenas de decepcionados madrileños iban de grupo en grupo preguntando si sobraba alguna entrada. Incluso algunos iban con cartelitos solicitándolas, con frases tan imperativas como: NECESITO ENTRADA.

Visto el panorama, mi amiga y yo nos dirigíamos ya a buscar un buen lugar en la ladera, cuando a ella se le ocurrió preguntar a un grupito...¿os sobra alguna entrada?....y resultó que entre esas personas estaba una amiga suya del instituto, que hacia 30 años que no veía. Se reconocieron al instante y, después de las exclamaciones iniciales, se nos abrieron las puertas del cielo, cuando nos dijeron que...¡LES SOBRABAN DOS ENTRADAS!

Y, encima, dos entradas bien situadas. Entramos todas en el recinto, hacia las 21:25, aún con luz solar, esperando el inicio del concierto a las 22 h. Tengo que deciros que, después de la alegría inesperada de poder estar dentro, por un momento temí que el concierto se fuera a convertir en un espectáculo de varietés, por parte del público. Junto a gente muy arreglada, como si fueran al Teatro Real (y allí se arreglan muchoooo) había gente que parecía salida de la piscina. Casi todo el mundo aprovechó los momentos previos para sacar el bocadillo, y las tajadas de melón y el tinto de verano corrían entre las gradas presagiando una cierta algarabía. Pero no, en absoluto, sólo iniciarse los primeros acordes, un impresionante silencio se adueño de la concurrencia, y todo el mundo siguió con auténtica devoción el concierto. Y además los madrileños allí presentes demostraron un perfecto estado de salud, muy lejos de las habituales toses del sector tísico del Liceu o del Real, abundante en ambos Teatros.

Barenboim salió a escena con una elegante guayabera blanca, recibiendo calurosos aplausos. El concierto, sin descanso, se compuso de Les Préludes, de Franz Liszt y la Sinfonía fantástica, de Hector Berlioz , dos obras distintas y fundamentales del Romanticismo.

En una rueda de prensa ese mediodía, el maestro había comentado que "Todos los años incorporo a la orquesta una obra clave de la historia de la música, y la Sinfonía fantástica de Berlioz es la primera francesa que tocamos". Y también un recuerdo más sobre Los Preludios de Liszt: "Cuando era un niño, en Israel, había un programa diario de música que se llamaba Escenarios y cortinas, y la presentación se hacía con el primer fortissimo de estos preludios".

Como propina, Bizet en una especie de suite de la ópera Carmen. El público se arrancó allí por palmas, para desconcierto de algunos. Al finalizar, la ovación fue incondicional y atronadora.

En total, una hora y media de bellísima música, con un público feliz de poder estar allí, escuchando una formación y un director de un nivel impresionante, en un viaje que pasó de la bravura a la melancolía, de la esperanza al vértigo, en una sucesión sonora tan bella y emotiva como sólidamente interpretada.

En un solar de al lado se había instalado una pantalla gigante, y quienes no tuvieron la suerte de obtener entrada, al menos contemplaron los primeros planos del escenario, escuchando la música casi como si estuvieran dentro. Esperemos que esa grabación quede registrada y la emitan algún dia por televisión.

Los días anteriores al concierto se había generado un cierto malestar entre una parte de la ciudadanía, por la reducción del aforo en más de dos tercios (de 7500 a 2400), por la peor accesibilidad (la Plaza Mayor está en el centro de la ciudad, con inmejorables comunicaciones, el actual recinto está alejado y mal comunicado), por la sonoridad deficiente del recinto (más abierto), y también por otra comparación: este concierto le cuesta al Ayuntamiento más de lo que se gasta en la Banda Sinfónica Municipal en todo el año... tendrán razón, pero la solución no está en optar entre esas dos formaciones musicales, sino en destinar más dinero a la cultura, a la música, en lugar de tener la ciudad totalmente "patas arriba" en interminables obras que se superponen y alternan, sin coordinación, para mayor gloria de...las empresas constructoras, sus propietarios, y los amigos de sus propietarios.










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5 août 2009

¡ ESPECTACULARES VIDEOS INÉDITOS DE ROLANDO EN 2004 !


Hoy vamos a ver por primera vez, la mayoría de nosotros, un documento excepcional. Acabo de recibir el aviso de Miquel Pérez, experto y coleccionista de grabaciones sonoras y amigo personal de Rolando, sobre la existencia, desde hace pocas horas, en Youtube, de una serie de vídeos prácticamente inéditos, subidos por el usuario ejecutor0506. Son 8 interpretaciones, retransmitidas por la Televisión de Perú dentro del programa Palco Estelar.

El concierto no está especificado en los vídeos pero, según Miquel, podría pertenecer a la Gran Gala Lírica celebrada en el Teatro de Bellas Artes, México D.F. en 2004, para conmemorar el 70 aniversario del Teatro. Intentaremos confirmar esa procedencia.
(nota: una vez hecho el post, la persona que ha subido los vídeos me ha confirmado lo que suponía Miquel, efectivamente corresponden a ese concierto)

Chi mi frena in tal momento

No puede ser


Les Contes d'Hoffmann, final Act.II

Pourquoi me réveiller


Esulti pur la barbara



La donna è mobile


O souverain


Roméo et Juliette, final Act. 1


Rolando está sensacional en todas las interpretaciones, en un magnífico estado vocal, pero el final de este último video de Roméo es algo FUERA DE SERIE...¡ escuchad el espectacular Do4 del final !

MUCHAS GRACIAS A ejecutor0506 POR HABER DECIDIDO COMPARTIR ESTE TESORO


4 août 2009

¿PLÁCIDO DOMINGO COMO SCARPIA? AY, MORTIER, MORTIER...


Reproducimos, por su acierto y su fina ironía, el artículo breve de HM en Forum Opera. Las siglas pertenecen a Hélène MANTE y leer sus escritos es siempre un placer, por la inteligencia, el buen gusto y la sagacidad con la que están escritos.

Il y a quelques jours, l'une de nos brèves traitait de la proposition reçue par Martha Mödle, alors âgée de 74 ans, de chanter sa première Despina à La Monnaie, dont le directeur était Gérard Mortier. Aujourd'hui, nous apprenons dans une excellente interview menée par Renaud Machart, dans Le Monde, que Placido Domingo aurait refusé à Mortier... son premier Scarpia! Selon Domingo, que cette proposition a l'air d'étonner encore aujourd'hui, ce rôle de baryton dramatique aurait été la seule invitation de l'Opéra National de Paris pendant l'ère Mortier. Même si nous n'avons pas l'expertise vocale de Gérard Mortier, directeur d'opéra depuis de longues décennies, cette nouvelle n'aura pas manqué de nous surprendre. Ainsi se met-on à réfléchir: bientôt Sandrine Piau confessera-t-elle avoir refusé sa première Isolde au bouillonnant gantois ? Waltraud Meier lâchera-t-elle, dans un sanglot de regret, avoir refusé son premier Cherubino ? Peut-être même Pavarotti nous reviendra-t-il d'entre les morts pour nous apprendre que Gérard Mortier lui avait proposé le rôle de Lady Pamela dans Fra Diavolo ?

Y os reproducimos algún fragmento de la entrevista de LE MONDE (leer) a que hace referencia.¡No tiene desperdicio!

Dans un entretien publié dans le programme de "Cyrano de Bergerac" que vous avez chanté cet été au Théâtre du Châtelet vous vous plaignez d'avoir été "boudé" par les directeurs des opéras de la capitale...
Je chantais beaucoup au Palais Garnier sous l'ère Liebermann. Hugues Gall m'a invité pour Otello, Tosca, Carmen, puis cela s'est arrêté. Gerard Mortier m'a invité au Festival de Salzbourg mais c'étaient des rôles en concert, Parsifal, de Wagner, La Dame de pique, de Tchaïkovski... Pour l'Opéra de Paris, il m'a proposé, à ma grande surprise, de chanter Scarpia dans Tosca, qui est un rôle de baryton.

Est-ce parce que vous avez de longue date dit que vous souhaitiez aborder le rôle de Simon Boccanegra, de Verdi, qui est un baryton ?
Oui, mais un baryton essentiellement lyrique, avec des moments dramatiques, mais que je peux chanter sans forcer ma voix. Mais pas Scarpia ! Je le dis clairement : je ne veux pas devenir baryton ! Je ne dis pas que je peux chanter tous les rôles aigus de ma jeunesse, mais je suis et reste ténor, et je me sens même aujourd'hui davantage ténor qu'à d'autres moments de ma carrière.

Il me semble que vous étiez pourtant baryton à vos débuts...
En fait, on pense cela parce que les rôles importants de la zarzuela, que je chantais dans ma jeunesse, dans la compagnie de mes parents, sont pour baryton. Mais c'est un baryton élevé, proche de la tessiture du ténor. En travaillant professionnellement ma voix, ma tessiture s'est alors révélée être celle d'un ténor.

Y ATENCIÓN ESPECIAL A ESTE PÁRRAFO...
Comment vivez-vous la situation de Rolando Villazon qui a dû s'arrêter de chanter pour un temps... S'est-il brûlé les ailes en suivant votre exemple sans avoir votre résistance ?
Rolando est un être et un artiste extraordinaires - et un grand ami. Il donne tout en scène. Trop ? Je ne connais pas d'artiste qui souhaite s'économiser lorsqu'il chante. Je ne crois pas que ses ennuis soient dus à sa manière de chanter. Il a ce souci de cordes vocales mais il va le régler et reprendre le chemin des scènes. Je me réjouis que nous ayons en projet l'adaptation pour la scène lyrique, par Daniel Catan, d'Il Postino. Je jouerai le rôle de et lui celui du Postino.

2 août 2009

HACE DIEZ AÑOS: ROLANDO VILLAZON CANTA MARIA STUARDA, EN CHILE


A primeros de agosto de 1999, hace ahora justo DIEZ AÑOS, Rolando Villazón interpretó el papel del Conde di Leicester, en MARIA STUARDA (Donizetti) en Teatro Municipal de Santiago de Chile. María fue interpetrada por Paula Elgueta y Miriam Caparotta era Isabel. La dirección fue de Filippo Crivelli y escenografía y vestuario de Pablo Nuñez. Dirigió la Orquesta Filarmónica, el maestro Miguel Patrón Marchand.

Juan Antonio Muñoz, crítico de "El Mercurio", dijo entonces que Rolando "lució su hermosa voz de timbre aterciopelado y una facilidad notable en todos los sectores del registro (...) No cabe duda de que su material es importante y que puede dar una muy buena batalla en óperas de este tipo".

"Cuando lo audicioné para el rol, ya veía que podría dar un tremendo potencial. Además de gran artista, es una persona simpatiquísima, muy sencilla. Su actuación en el país fue un trampolín para su carrera", cuenta Andrés Rodríguez, director del Teatro Municipal.


LEER CRÍTICA COMPLETA DE "EL MERCURIO", de 2 de agosto 1999


Parecía que no existía ningún documento sonoro ni gráfico de estas representaciones. De hecho, incluso en la Web de Rolando Villazón, en el apartado donde se incluyen fotos de las operas de su repertorio, no existe nada de Maria Stuarda. Pero un asiduo villazonista chileno, Nicolás Vásquez, ha encontrado las dos imágenes inéditas que encabezan el post, y las ha querido compartir con nosotros.

¡Muchas gracias, y saludos a todos nuestros lectores chilenos!


30 juil. 2009

PLÁCIDO DOMINGO Y ROLANDO VILLAZÓN, NON TI SCORDAR DI ME


Hoy, 30 de julio, es la fecha en que Plácido Domingo y Rolando Villazón debían haber cantado en el Teatro Real de Madrid, dentro del Ciclo Grandes Voces.

El título del concierto era "Amor, vida de mi vida" y estaba previsto que interpretaran romanzas y dúos de zarzuela, dirigiendo la Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López Cobos. Incluía obras de
Federico Moreno Torroba, Pablo Luna Carné, Manuel de Falla, Federico Chueca, José Serrano, Reveriano Soutullo Otero, Jerónimo Giménez Bellido, Manuel Penella, Pablo Sorozábal y Ruperto Chapi.

Este concierto fue también programado para ser cantado por Domingo y Villazón el 9 de agosto de 2007, en el Festival de Salzburg. Pero entonces sustituyó a Rolando, que estuvo unos meses recuperándose de un periodo de agotamiento, la soprano puertorriqueña Ana Mª Martínez. En el caso actual, personalmente prefiero que el concierto finalmente se haya suspendido.

Pero este no es un post de lamentaciones. Decididamente, a estas horas preferiría estar en Madrid, escuchando a estos dos grandes de la ópera. Pero no ha sido así, y ya está. Tengo la seguridad de que habrá una tercera ocasión, y finalmente se producirá ese esperadísimo concierto. Y una importante delegación villazonista estará allí para disfrutarlo, sin duda alguna.

Mientras esperamos el momento, quiero compartir con vosotros una interpretación de ambos tenores que no está (no estaba hasta ahora) en Youtube. Data del año 2006, de la ceremonia de entrega de los Brit Awards, en el Royal Albert Hall de Londres. Una vez entregado el premio a un emocionado Domingo, el presentador anuncia la actuación final: Plácido y Rolando interpretan la bellísima napolitana NON TI SCORDAR DI ME. Siempre existe una gran química entre los dos, pero aquí están especialmente tiernos y conmovedores. ¡Espero que os guste!




Partirono le rondini dal mio paese
freddo e senza sole,

cercando primavere di viole,

nidi d´amore e di felicità.

La mia piccola rondine partì,

senza lasciarmi un bacio,

senza un addio partì.


Non ti scordar di me,

la vita mia legata è a te.
Io t´amo sempre più,

nel sogno mio rimani tu.

Non ti scordar di me,

la vita mia legata è a te.
C´è sempre un nido
nel mio cor per te,
non ti scordar di me!

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29 juil. 2009

ROLANDO VILLAZÓN EN ORF2, NUEVOS VIDEOS


Desde primeros de julio, la usuaria de Youtube valenzisomere ha estado subiendo una serie de videos muy interesantes y totalmente inéditos, sobre diferentes grabaciones de programas en la cadena austríaca ORF2.

Hoy Daniele me ha puesto en la pista de uno de ellos, extraordinario, el primero que os pongo, que contiene imágenes muy potentes del Romeo et Juliette de Rolando Villazón y Anna Netrebko, en Viena, el 2006.



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sobre L'elisir d'Amore de Viena 2005


...sobre Traviata Salzburg 2005



...en la Ópera de Viena 2006 y otros




Y también una grabación en sala del Concert Oberammergau 2008



... con Renée Fleming



...y al finalizar el concierto




Vielen Dank für diese außergewöhnliche Arbeit, valenzisomere !!!

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25 juil. 2009

ROLANDO VILLAZÓN Y ANNA NETREBKO EN LA TRAVIATA DE SALZBURG 2005


Durante el día de hoy, Sábado, diversos canales de TV por Cable de los países Latinoamericanos emiten LA TRAVIATA de Salzburg 2005, protagonizada por Rolando Villazón y Anna Netrebko. La dirección musical es de Willy Decker y la escénica de Carlo Rizzi.

Creo que no exagero si digo que, aunque los dos protagonistas ya eran conocidos de antes, estas representaciones significaron, en ambos casos, un salto espectacular en su proyección internacional. Y no es para menos. En este blog nunca habíamos hablado de esta Traviata, ya la conocemos desde hace tanto tiempo... Pero no para todo el mundo es así, desde luego, y hoy muchos la vais a poder ver por primera vez, y queremos enmendar el error de no haber hablado antes de ella aquí.

A mi personalmente es una versión que me gusta muchísimo, con muy pocos elementos escenográficos, sin grandes alardes de vestuario, simplificando y escogiendo muy bien los conceptos y remarcando mucho el valor interpretativo (ahí se lucen Rolando y Anna, se les exige mucho, y lo dan todo), Carlo Rizzi ha conseguido una versión de La Traviata moderna, actual, inteligente y muy atractiva. Le he revisado para hacer este post, y no sólo he revalidado lo que ya sabía, sino que he descubierto pequeños detalles, matices, que no distinguí las primeras veces que la vi.

Al igual que muchas personas se han acercado al mundo de la ópera, desconocido hasta entonces por ellos, a través de los discos o CD de Pavarotti, me consta que muchas otras se han acercado, y cambiado su opinión sobre lo que es ópera, después de ver su primera obra entera, esta Traviata. Esa mujer con el vestido rojo, tan bella, moviéndose con esa gracia, cantando espectacularmente. Ese hombre, todo energía y expresividad, que trasmite por todos los poros de su piel, con una voz que nos traspasa. Eso es creíble, eso se entiende, eso toca. Aún a quien jamás ha visto una ópera. Conmueve y convence, atrapa. Si ves por primera vez esta ópera, estas perdido. Si ves esta Violetta y este Alfredo, los demás te parecerán sosos, inertes, insípidos. Te podran gustar otras voces, pero la ópera es el conjunto. Y en ésta, el resultado es inmejorable, espectacular, bellísimo.

Hay elementos muy diferenciadores respecto a anteriores puestas en escena: se hace cantar a Alfredo, al inicio del 2º acto, en presencia de Violetta , cosa que no es habitual, lo que conlleva que el tenor cante una de las arias más importantes en interrelación activa con su partenaire. Las cosas se complican más aún, porque, cantando su segunda aria del acto, el tenor debe estarse vistiendo y subiéndose el pantalón. Imaginemos, por ejemplo, al gran Pavarotti, en parecidas circunstancias...La bofetada dada por Germont (Thomas Hampson) a su hijo, para que recupere la sensatez...La violencia de la escena del "juego" donde Alfredo empuja a Violetta sobre el reloj, cubriéndola de billetes ...La pasión del duo final en contradicion con el abandono de Violetta que muere sola mientas Germon y Alfredo están tranquilamente sentados. Mucha violencia, pero también mucha pasión, perfectamente encarnada por Rolando y Ana.

Al ir a hacer el post, me he encontrado con que una parte importante ya estaba hecha por un blog amigo, Camino de Música. Hace unos meses hizo varios post sobre esta Traviata, en los que va desgranando el argumento, intercalando vídeos de las escenas principales. Gracias al autor por facilitarme el trabajo y autorizarme a citarlo aquí.

EL DESARROLLO DEL ARGUMENTO, texto y vídeos
del Blog Camino de Música

entrada principal sobre La Traviata
ACTO I
ACTO II (parte 1)
ACTO II (parte 2)
ACTO III

libretto italiano con traducción al español
Acto I
Acto II y III


También os dejo unos vídeos del Bonus del DVD, con escenas de los ensayos, entrevistas, anécdotas. Muy interesantes, muy divertidos.

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y finalmente, una selección de fotos, casi todas inéditas.





De esta Traviata, existe un DVD editado, y también dos versiones
en CD, una íntegra, y otras de arias y duos.


Como siempre, si alguien desea saber en que páginas de Internet existen links para descargarse alguno de estos archivos, nos puede escribir al email del blog.

Ahora sólo nos queda saber que opináis los que habéis visto hoy esta Traviata por primera vez, y, desde luego, también los que la conocéis de hace tiempo.


Agradezco muy especialmete a Catherine toda su colaboración en este post.

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23 juil. 2009

VERBIER 2009: TERFEL, PAPE Y QUASTHOFF EN DON GIOVANNI


El Festival de Verbier, en Vevey (Suiza) fue creado en 1994 por Martin Engstroem , en aquel entonces agente artístico y posteriormente alto directivo de la Deustche Gramophon. Su esposa, en aquellos momentos, era Barbara Hendricks. Ambos decidieron potenciar los veranos aburridos en la estación de esquí, e iniciaron el proyecto que se ha convertido en uno de los más prestigiosos festivales de Ópera.


Este año ha contado en su programación, para el 20 de julio, con una versión semi-escenificada de Don Giovanni. El cartel inicial era otro, pero pocos dias antes se tuvo que sustituir a Edita Gruberova, Susan Graham y Matthew Polenzani por Anna Samuil, Annette Dasch y Michael Schade. El reparto definitivo ha sido:

BRYN TERFEL Don Giovanni
RENÉ PAPE Leporello
THOMAS QUASTHOFF Commendatore
Anna Samuil - Donna Anna
Michael Schade - Don Ottavio
Annette Dasch - Donna Elvira
Sylvia Schwartz - Zerlina
Robert Gleadow - Masetto
Manfred Honeck, conductor
Caroline Dowdle, clavecin
Verbier Festival 20 July 2009

Un Don Giovanni encabezado por Terfel, Pape y Quastoff, es, sin ninguna duda, un Don Giovanni de lujo. No se echa en falta los decorados, ellos llenan el espacio con sus voces y sus interpretaciones.






Os hemos dejado primero unas imágenes, y luego los videos que hemos subido a Youtube en primicia para el blog. La calidad de imagen y sonido es muy buena (HD). Disfrutadlos !

Y si alguien quiere bajarse la ópera entera...
que nos envie un email al correo villazonista.

ACTO I











ACTO II













Para ver los vídeos con la máxima calidad, clicad encima para que se abra, a parte, la página de Youtube, y, una vez allí, dadle al botoncito inferior derecho del vídeo, donde pone "HD". Aumentará el tamaña de la visualización, y lo veréis en alta definición.

AÑADIDA CRÍTICA MUY INTERESANTE DE FORUM OPERA (LEER)
Parece ser que es uno (sino el último) Don Giovanni de Terfel, que prefiere para el futuro hacer de Leporello y es el primer Commendatore de Quasthoff.
NOTA AÑADIDA EL 22-09-2009: 
YOUTUBE HA ELIMINADO TODOS LOS VIDEOS  DE ESTE 
DON GIOVANNI DE MI CUENTA, A PETICIÓN DE MEDICI TV.
COMO ESTABA INDICADO ANTES, SI ALGUIEN QUIERE LOS ENLACES A LA ÓPERA ENTERA, QUE CIRCULAN LIBREMENTE POR INTERNET,
PUEDE ESCRIBIR SOLICITÁNDOLO AL CORREO VILLAZONISTA.
(SÓLO INFORMO DE LOS ENLACES, 
NO ESTAN SUBIDOS POR ESTE BLOG)
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22 juil. 2009

EL LICEU CANCEL·LA TOTA LA PROGRAMACIÓ DEL FOYER, PER RAONS PRESSUPOSTÀRIES


GRAN TEATRE DEL LICEU DE BARCELONA

COMUNICAT DE PREMSA

Per raons d’ajustos pressupostaris ens veiem obligats a redissenyar l’activitat artística del Gran Teatre del Liceu per la temporada 09/10 i queda cancel·lada la programació del Foyer per l’esmentada temporada (sessions al foyer i sessions golfes).

Lamentem haver de prendre aquesta decisió i esperem poder recuperar la programació del foyer en el moment en que les circumstàncies econòmiques millorin. Des del Gran Teatre del Liceu seguirem fent front a tots els reptes que ens marca el contracte programa atenent a l’excel·lència en la programació i l’exigència en la gestió.

A través del web del Liceu s'informarà del procés de devolució de les localitats venudes

Barcelona, 22 de juliol de 2009.

Ens acaba d'arribar aquest comunicat de premsa del Liceu. Pensavem que els pressupostos es feien amb un temps d'anticipació, i segons el pressupost de la temporada, es programavem les óperes, concerts i altres esdeveniments.

Tota la temporada del Foyer estava programada, havia sortit a la venda, ...i ara "es redissenya"??? Que potser havia hagut molt poca demanda? Potser pel poc interés d'allò programat, o per la nul·la promoció específica dels actes? Hi han moltes incógnites, ara només ens fem ressó de la nota de premsa, ja tindrem temps de comentar-ho quan tinguem més informació.

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